domingo, 12 de junho de 2011

AS SETE ÚLTIMAS PALAVRAS DE CRISTO NA CRUZ

O Centro Cultural de Belém apresenta um concerto em memória de José Saramago um ano depois da sua morte: AS SETE ÚLTIMAS PALAVRAS DE CRISTO NA CRUZ.

Música de Joseph Haydn e textos de José Saramago numa concepção de cena de Teresa Villaverde e interpretação Orquestra Sinfónica Portuguesa.

19 Jun 2011 - 18:30
GRANDE AUDITÓRIO DO CCB

sábado, 11 de junho de 2011

Teatro Praga encerra hoje o Festival das Artes de Salamanca


A companhia portuguesa Teatro Praga encerra o sector de teatro do edição deste ano do FACYL Festival das Artes de Castilla Y Leon, realizado em Salamanca, com a apresentação de Sonho de Uma Noite de Verão, no CAEM, às 19 horas.

Espectáculo baseado na obra homónima de William Shakespeare e na semi-ópera barroca composta por Henry Purcell “The Fairy Queen”. Com esta peça coral, onde a ópera e o teatro contemporâneo se cruzam com recursos multimédia, o Teatro Praga revive as faustosas representações teatrais de outro tempo, onde extravagantes e caros efeitos especiais maravilhavam uma corte entregue ao prazer e aos excessos.

sexta-feira, 10 de junho de 2011

Últimos espectáculos de 'La complicidad de la inocencia'


Após 4 meses de êxito, termina a carreira no próximo domingo, La complicidad de la inocencia, de Adriana Genta e Patricia Zangaro. Interpretada por Julieta Bottino, Carolina Erlich, Teresita Galimany, Juan Lepore, Andrea Magnaghi, Hugo Men, Josefina Recio e María Svartzman, La complicidad de la inocencia, em cena na Sala do CELCIT, em Buenos Aires, é constituída por historias de pessoas que tentam superar a dolorosa realidade do horror.

Seguindo a estrutura da peça de Bertolt Brecht "Terror e Miséria do Terceiro Reich", Adriana Genta e Patricia Zangaro conceberam uma série de pequenas historias que expressam algo do terror que se viveu na Argentina, durante a última ditadura militar.

quinta-feira, 9 de junho de 2011

'Vigo en Bruto' apresenta Sinergia

O programa 'Vigo en Bruto' apresenta Sinergia, pela La Taberna Ambulante.

Acção de duas ou mais causas cujo efeito é superior à soma dos efeitos individuais. Concurso activo e concertado de vários órgãos para realizar uma acção.

Direcção e dramaturgia de La Taberna Ambulante, com interpretação de Teddy, Laila Alvarez, Niki Campos Marán. Creiação Coreográfica de Niki Campos Marán e Laila Alvarez.

A peça é baseada nos textos de George Carlin, Eduardo Galeano e Stephane Hessel.

O Programa 'Vigo en Bruto', organizado pela sala de Vigo, Teatro Ensalle, tem como objectivo principal "o apoio a companhias emergentes ou recém-criadas colocando à sua disposição um espaço onde podem realizar uma residência de uma semana, antes de apresentar ao público a sua obra, para alguns, a primeira da sua carreira profissional".

quarta-feira, 8 de junho de 2011

A obra de Bertolt Brecht e Kurt Weill no Centro Dramático Galego

A Ópera dos 3 Reás, a segunda proposta cénica do Centro Dramático Galego para esta temporada 2010-2011 estreia no dia 23 de Junho, com apresentações nos dias 24, 25 e 26 de Junho no Auditório de Galicia, em Santiago de Compostela.

A companhia pública galega actualiza o clássico de Bertolt Brecht e Kurt Weill com encenação de Quico Cadaval­— que assume também a dramaturgia— e com direcção musical de Diego García Rodríguez. Luis Tosar, um rosto conhecido no panorama cinematográfico actual e um dos actores mais solicitados, encabeça o elenco deste drama musical que conta igualmente com César Goldi, Alba Messa, Víctor Mosqueira, Mónica de Nut, Marcos Orsi, Marta Pazos, Francisco Pérez "Narf", Muriel Sánchez, Begoña Santalices e Sergio Zearreta, acompanhados ao vivo pelos músicos Suso Alonso, Rui Bandeira, Pablo Castaño, Andrew MacNeill, Saúl Puga, David Rodríguez, Adrián Viñas e Vadzim Yukhnevich.

terça-feira, 7 de junho de 2011

Um Dia Ouvi a Lua

A inspiração para a criação do espectáculo “Um Dia Ouvi a Lua” foram as canções “Adeus, Morena, Adeus” (Piraci/Luiz Alex) ; “Cabocla Tereza” (João Pacífico/Raul Torres e “Rio Pequeno” (Tonico/João Merlini) que narram histórias de amor sob o olhar masculino. E para esta montagem o dramaturgo Luís Alberto de Abreu trouxe esses dramas e conflitos, sob o olhar feminino, a partir das personagens que viveram estas histórias.

Um Dia Ouvi a Lua” está em cartaz no Teatro Colectivo, em São Paulo, entre os dias 10 de Junho e 14 de Agosto, com texto de Luís Alberto de Abreu e direcção geral de Eduardo Moreira. É uma produção da Companhia Teatro da Cidade, da Cooperativa Paulista de Teatro.


A Companhia Teatro da Cidade é um grupo de pesquisa em teatro. Fundado em 1990 como grupo estável da Fundação Cassiano Ricardo, na cidade de São José dos Campos, em São Paulo, no Brasil, tornou-se independente em 1993. Ao longo da sua trajectória, a Companhia Teatro da Cidade vem montando espectáculos de grande comunicação popular e formação de público. Há dez anos desenvolve uma pesquisa com a linguagem narrativa e vem rompendo com os espaços tradicionais de apresentação, possibilitando assim, novas concepções dos espectáculos.

segunda-feira, 6 de junho de 2011

Co-produção do Teatro bando e da companhia Divadlo Alfa

Depois de A MORTE DO PALHAÇO ter estado no LX Factory, a companhia de Teatro o bando regressa a Vale dos Barris.

Esta semana recebe o espectáculo PIRAT07&QUEENOFLOVE, uma co-produção no âmbito da rede Platform11Plus, que juntou o Teatro bando à companhia Divadlo Alfa (República Checa).

Um espectáculo de teatro inspirado na banda desenhada, onde um encontro fatal acontece duas vezes. Karel, ou Kájínek como a sua mãe o chama, gosta de desenhar mapas mas daqueles que não se encontram em nenhum atlas. Só podem ser usados para navegar num único sítio, o mundo virtual da Internet. Karel vive sozinho com a mãe, que não se apercebe que ele já tem 30 anos. Trata-o como a uma criança ou como se não estivesse presente. Para piorar tudo, a namorada de Karel começa a sair com o seu pior inimigo... e Karel deseja apenas viver na virtualidade. T., ou Teresa, vive sozinha com o pai, que não faz a mínima ideia do seu sofrimento amoroso. A sua paixão pelo homem ideal, Zeca, só pode ser arrebatada por um grande amor. É assim que PIRAT07 &QUEENOFLOVE se conhecem algures no mundo virtual, apesar de ela ser Checa e ele Português. Uma história de amor que se inspira na banda desenhada e tenta encontrar um formato narrativo que traz este género literário para o teatro.

domingo, 5 de junho de 2011

Rei Lear com direcção de Ana Contreras


Com direcção de Ana Contreras, estreia em Madrid REY LEAR, de W. Shakespeare.

Dias 6 e 8 de Junho no C.C. Julio Cortazar e nos dias 11 e 12 de Junho no C. C. Moncloa, Madrid.

Diego Santos interpreta o Rei Lear, num elenco onde participam Simona Ferrar, HuiChi Chiu, ReganMarina Bruno, Andrés Bernal, Marcos García Barrero, Clemente García, André Börner e Andrej Yaroshenko.

sábado, 4 de junho de 2011

Último dia do 34º FITEI




No último dia do FITEI 2011 [Domingo, dia 5] todos vamos, de uma forma ou de outra, reflectir sobre a relação entre público e privado e sobre a pertença colectiva e o isolamento individual com o apelo de última hora lançado pela espanhola Núria Sotelo para que "Métanse Nos Seus Asuntos" (18h30, Constantino Nery).



Às 19h30 "humanum fatum", nas imediações do Constantino Nery, em Matosinhos, o FITEI divulgará as primeiras projecções da revolução industrial mobilizando as gentes em torno da máquina a vapor que, sendo criação e ainda criatura, é alimentada pela força operária de Pedro Leal.

sexta-feira, 3 de junho de 2011

O Penúltimo Dia do FITEI 2011

Lamartine (de Azeredo) Babo foi um dos maiores compositores da Música Popular Brasileira e é hoje (16h; TeCA) recordado pelo texto do dramaturgo e encenador brasileiro Antunes Filho, nesta que é a segunda etapa da sua trilogia sobre o Rio de Janeiro. Antunes Filho propõe-nos um espectáculo com música ao vivo de canções de Lamartine Babo outrora interpretadas por Carmen Miranda, Francisco Alves, Mário Reis entre tantos outros cantores famosos do Brasil de então.

Que a nossa identidade vem da memória e do que dela fazemos é o que nos recorda a companhia espanhola "A Voadora" com "Super 8" (18h30, Balleteatro). Este espectáculo de comédia musical assente em sketches que usam o cinema como metáfora da memória faz com que não esqueçamos que, como diz "A Voadora", "a memória é selectiva e, por vezes, traiçoeira, mas é nossa."

Também de Espanha, mas desta feita pela mão do Teatro Corsário, chega-nos "La Maldición de Poe" (22h, Constantino Nery), numa encenação de Jesus Peña que, a partir de várias das famosas histórias de Edgar Alan Poe constrói um espectáculo de marionetas que coloca em palco o ambiente negro de algumas das mais célebres e mais clássicas histórias de terror.


O NEC - Núcleo de Experimentação Coreográfica e o FITEI - Festival Internacional de Expressão Ibérica estão a preparar a inauguração de uma nova rua da cidade do Porto, Sábado, 4,12h30, no âmbito da conclusão do VIVER A RUA, da autoria do artista britânico Joshua Sofaer, onde terá lugar o lançamento do catálogo do projecto.

Inicialmente o júri do projecto analisou as candidaturas, seleccionou 5 finalistas e posteriormente a Comissão de Toponímia da Câmara Municipal do Porto definiu o nome vencedor, que foi aprovado pelo executivo camarário.

Esta celebração contará com a presença de Joshua Sofaer e dos autores das 5 nomeações, que prestam homenagem a Gisberta Salce Júnior, David Sobral, Natália Gandra, Jorge Vasques e António Nicolau d'Almeida.

Todas as participações foram fundamentais para a concretização deste projecto, cujos objectivos principais são levar os cidadãos a reflectir sobre quem são as pessoas que admiramos actualmente? Quem queremos que nos sirva de modelo? Quem são as pessoas importantes que esquecemos? Quem de entre os nossos familiares e amigos mais nos apoiou e transformou as nossas vidas? E dar a conhecer também os heróis "anónimos" da nossa cidade.

quinta-feira, 2 de junho de 2011

No início do último fim-de-semana do FITEI, estreias, ópera e teatro de rua

A companhia "Ponto Teatro" inaugura a sua actividade teatral com a estreia absoluta de "Sul" (18h30, Teatro Helena Sá e Costa) onde o absurdo, o burlesco e a crueldade do dramaturgo alemão Manfred Kurge são instrumentos para pensar um tema especial íntimo a Portugal: o desemprego. Manfreg Kurge estará no Porto no Domingo, dia 5 (11h; salão Nobre do TNSJ), convidado pela companhia e pelo FITEI, para proferir a conferência «A dramaturgia alemã no panorama teatral português».

O mexicano "Teatro de Ciertos Habitantes" traz ao Mosteiro de São Bento da Vitória (22h) a ópera para actores "El Gallo". Aqui o teatro, a Música Contemporânea e a Dança aliam-se para desafiar o espectador a assistir à construção de um espectáculo cénico no tempo recorde de duas semanas.

Um minuto antes da meia-noite a Rua Cândido dos Reis vai ficar ainda mais animada com "Mau Lobo Mau" dos "Rei sem Roupa", onde a fábula do Capuchinho Vermelho é reinterpretada por dois actores que encarnam 14 personagens para nos dizer quão só está o Lobo Mau.

quarta-feira, 1 de junho de 2011

Colher na Praça da Batalha e Equador em Matosinhos

O FITEI volta a sair à rua e, através da "PELE - Espaço de Contacto Social e Cultural, assenta arraiais na Praça da Batalha, durante 4h (a partir das 17h) numa intervenção em espaço público sem começo nem fim, onde o tema é a violência doméstica e onde o público, ao contrário do que o ditado aconselha, deve mesmo "Mete(r) a Colher".

Matosinhos recebe do Equador a Companhia "Zero no Zero" que apresentam "Medea Llama por Cobrar" (21h30; Constantino Nery). Um regresso a Eurípedes para transformar Medeia e Jasão numa parábola sobre a emigração dos equatorianos para a pátria do Tio Sam simbolizada contemporaneamente pelo último telefonema da Medeia para Jasão.

terça-feira, 31 de maio de 2011

4ªf., dia 1, o FITEI conta-nos "Histórias de Amor", diz Chuva em Espanhol e Baila com Candeeiros



"A Turma" portuguesa, companhia nascida em 2008 numa turma da ESMAE, conta-nos - em Estreia Absoluta - os últimos capítulos de "Histórias de Amor" (18h30; Estúdio Latino), numa encenação de Tiago Correia do texto de Jan-Luc Lagarce que recorda o amor de juventude de um escritor já não tão jovem. "Decir Lluvia y que Llueva" (21h30; TeCA) é o desafio neste Verão de tempestade que a companhia espanhola Kabia - Gaitzerdi Teatro nos coloca para a primeira noite de Junho, convidando-nos a uma fusão entre teatro e dança envolta numa forte sedução plástica. Para o final de noite (23h; Praça Carlos Alberto) o FITEI reserva-nos um "Baile dos Candeeiros", onde o Radar 360 convoca todas as luzes da praça para um baile entre lustres e candeeiros.

Até 5 de Junho pode ver exposições, participar em debates e assistir a conferências, sempre em torno do teatro, nas múltiplas actividades paralelas que o FITEI nos propõe aqui http://www.fitei.com/?opt=fitei&id=programa.

segunda-feira, 30 de maio de 2011

O FITEI 2011 chega Terça-Feira dia 31 ao 4º dia

"Pira-te" (18h30; Biblioteca Almeida Garret) é o primeiro apelo que o FITEI - através do ciclo "Vão de Escada" - nos faz na 3ªf. A companhia "Erva Daninha" traz-nos um espectáculo que combina elementos circenses e teatrais para abordar o tema do bullying.

De Cuba, e pela primeira vez em Portugal, surge "Fuenteovejuna", do "Mefisto Teatro" (21h30; Teatro Helena Sá e Costa), uma proposta de teatro clássico em formato de "teatro pobre" exigindo escassos meios de produção e especialmente adequado ao contexto cubano.

Num espectáculo onde todos poderemos e deveremos cear, os sabores de Copacabana chegam-nos através do pensamento cénico de Sergi Ots e da companhia espanhola Ponte Pie (23h30; Fábrica da Rua da Alegria) acariciando o espectador com sensações visuais, intelectuais e, mais raras no teatro, sensações gastronómicas cozinhadas pelos donos de um restaurante estranhamente sem clientes até os espectadores serem seus comensais.

domingo, 29 de maio de 2011

Começa a segunda semana


A 2ª semana de teatro ibéro-americano começa à imagem de todo o FITEI, produzindo uma combinação improvável e inaugural entre Tchékov, Cyrano de Bergerac e o imaginário sensorial de Copacabana.

O encenador português Nuno Cardoso (Ao Cabo Teatro) fecha a sua triologia tchekhoviana com "as Três Irmãs" (21h30; TeCa) depois de já ter dirigido "Platonov" e "A Gaivota".

Luísa Pinto encena (21h30; Constantino Nery) uma adaptação de um texto de Jorge Louraço Figueira que reinterpreta o "Cyrano de Bergerac" à luz de uma contemporaneidade e uma urbanidade especiais, numa encenação que é também um exercício artístico e cívico de reinserção social, convocando para o mesmo palco actores profissionais e reclusos que aqui encontram forma de descobrirem e expressarem a sua sensibilidade artística e dramática.

Num espectáculo onde todos poderemos e deveremos cear, os sabores de Copacabana chegam-nos através do pensamento cénico de Sergi Ots e da companhia espanhola Ponte Pie (23h30; Fábrica da Rua da Alegria) acariciando o espectador com sensações visuais, intelectuais e, mais raras no teatro, sensações gastronómicas cozinhadas pelos donos de um restaurante estranhamente sem clientes até os espectadores serem seus deliciados comensais.

O ciclo "Vão de Escada", dedicado à exposição do talento das companhias emergentes da região, estreia-se como parte integrante deste 34º FITEI com "Histórias de Família" que nos serão contadas pelo Bisturi, grupo de ex-alunos da Academia Contemporânea do Espectáculo nascido em 2009 (17h; Estúdio Zero).

sábado, 28 de maio de 2011

FITEI completa primeiro fim-de-semana do programa


No Domingo, dia 29 (21h30), estreia "Sicrano de Bergerac" no Cine-teatro Constantino Nery, em Matosinhos. Numa encenação de Luísa Pinto, o texto de Jorge Louraço traz Cyrano de Bergerac para o presente, juntando no mesmo palco actores profissionais e reclusas e reclusos dos dois Estabelecimentos Prisionais de Santa Cruz do Bispo, em Matosinhos.

Do Brasil, numa parceria com o Teatro Nacional S. João, o programa conta com a participação de Antunes Filho, criador incontornável do teatro brasileiro, que com "Policarpo Quaresma" e "Lamartine Babo" traz as cores e os sons da cultura carioca.

Através do ciclo “Vão de Escada”, parte integrante da sua programação deste ano, o FITEI dá um especial destaque às mais recentes estruturas teatrais da cidade do Porto que nos últimos anos têm desenvolvido um trabalho importante no panorama actual do teatro em Portugal, como os Bisturi, Erva Daninha ou A Turma. Em estreia estará o Ponto Teatro.

O FITEI traz ainda à região um conjunto de actividades paralelas, como a exposição de fotografia “Hollywood e Outros Cenários” de Renato Roque (CPF) e a exposição “Imagens do FITEI 2010” da autoria dos fotógrafos oficiais do festival, Susana Neves e Pedro Sottomayor, entre muitos outros encontros, debates e conferências.

O FITEI decorre em vários espaços da cidade do Porto (Teatro Nacional São João, Estúdio Zero, TeCA, Teatro Latino, Fábrica, entre outros) e o Cine-teatro Constantino Nery, em Matosinhos e conta, este ano, com duas extensões: Santiago de Compostela dia 1 de Junho, e Guarda, dia 4.

quinta-feira, 26 de maio de 2011

34º FITEI COMEÇA A 27 DE MAIO E ATÉ 5 DE JUNHO TRAZ A PORTUGAL DURANTE 9 DIAS 3 ESTREIAS E 24 ESPECTÁCULOS


O mais antigo Festival Internacional de Teatro de Expressão Ibérica da Europa – o FITEI - começa já esta 6ªf., dia 27 de Maio (22h30) com o "Pala Pala", espectáculo de dança vertical contemporânea no qual vários dançarinos ensaiarão uma coreografia suspensos na fachada da antiga cadeia da relação. Neste mesmo edifício histórico e imediatamente antes (21h30) acontece a sessão de abertura oficial do 34º FITEI, com a leitura pelo actor Pedro Lamares da mensagem do FITEI 2011, da autoria de valter hugo mãe.

No dia seguinte, Sábado, 28 de Maio (18h30), Patrícia Portela e a plataforma artística multidisciplinar Prado apresentam no TeCA "A Colecção Privada de Acácio Nobre". Nessa mesma noite (23h) no âmbito de uma parceria com "Serralves em Festa", os jardins de Serralves acolhem "Make Love Not War", do Teatro de Marionetas do Porto, naquela que é uma homenagem a João Paulo Seara Cardoso, que nos deixou recentemente.

segunda-feira, 23 de maio de 2011

O escritor português valter hugo mãe é o autor da mensagem do FITEI 2011

O escritor português valter hugo mãe é o autor da mensagem do FITEI 2011, juntando-se assim a uma galeria de que fazem parte José Saramago, Antunes, Filho, Jorge Amado, César Oliva, Ulysses Cruz, Albert Boadella, Carlos Porto, Maria Adelaide Amaral, Jacinto Lucas Pires, Fernanda Montenegro, Paulo Eduardo de Carvalho, Juan Mayorga, Miguel Seabra e Ana Vallés, entre muitos outros.

valter hugo mãe (1971) publicou quatro romances: a máquina de fazer espanhóis (2010) o apocalipse dos trabalhadores (2008), o remorso de baltazar serapião, vencedor do Prémio José Saramago (2006) e o nosso reino (2004). A sua obra poética está revista e reunida no volume contabilidade (Objectiva/Alfaguara, 2010). É também autor de livros para os mais novos e vocalista do grupo musical Governo e esporadicamente dedica-se às artes plásticas. Letrista dos músicos/projectos Mundo Cão, Paulo Praça, Indignu, Frei Fado Del’Rei, Blandino e Eliana Castro.

Recebeu, em 2009, o troféu Figura do Futuro e, em 2010, a Pena de Camilo Castelo Branco. Em 2010 recebeu a Medalha de Mérito Singular de Vila do Conde.

domingo, 22 de maio de 2011

Loja FITEI 2011 | Venda antecipada de bilhetes

Já está aberta ao público a Loja FITEI, espaço do Festival com bilheteiras em funcionamento até ao próximo dia 5 de Junho, na Rua Cândido dos Reis, N.º 70.

Aqui será possível adquirir a Assinatura FITEI (30€), para seis espectáculos à escolha do Festival. A loja FITEI disponibiliza ainda a venda de publicações de teatro a preços especiais.

sábado, 21 de maio de 2011

O Actor-Performer - Dramaturgia do Desejo


Já estão abertas as inscrições para o workshop de férias, uma pesquisa da afirmação da arte no corpo, com a designação "O Actor-Performer - Dramaturgia do Desejo".

Será no Instituto Gaia Revida, em São Paulo.

As informações e inscrições estão disponíveis no site www.silvanaabreu.com

O workshop O Actor-Performer - Dramaturgia do Desejo, realiza-se de 18 a 22 de Julho. Técnicas de expressão corporal e exercícios de criação personalizados, para identificar e potencializar o que cada um tem de mais expressivo e único. O objetivo é que o artista esteja vivo e presente e a cena seja necessariamente intensa, prazerosa, autêntica e vibrante.

A Dramaturgia do Desejo foi contemplada pelo Prémio Interações Estéticas 2010 da Funarte / Ministério da Cultura do Brasil.