O Teatro de Ferro estreia em Guimarães

O Teatro de Ferro estreia O ACIDENTE na Guimarães 2012 - Capital Europeia da Cultura, dias 2, 3 e 4 de Agosto.

Este espetáculo recorre à ideia de um desastre aparatoso, de uma catástrofe de grandes proporções, palcos onde se cruzam desconhecidos perante aquilo a que a filosofia designa como «situação-limite», atribuindo-lhe um elevado potencial, ao nível da emergência de questões éticas e políticas. O teatro de operações construído com base nesse dispositivo é, de diversas maneiras, aberto à participação do público.

O ACIDENTE organiza-se como uma visita ao local do sinistro acontecido ou a acontecer, ao epicentro de uma enigmática catástrofe. Neste museu (morto-)vivo, neste parque mais ou menos temático, o que parece é. É mais grave do que pode parecer à primeira vista.

Encenação: Igor Gandra Dramaturgia, Texto e Canções: Regina Guimarães
Encenação e Cenografia: Igor Gandra
Música: Carlos Guedes

Exposição TEATROS DE JAVA

Está patente no Museu da Marioneta, em Lisboa, a exposição TEATROS DE JAVA, que mostra uma parte da colecção Francisco Capelo de marionetas provenientes da ilha de Java.

Podem ser apreciadas marionetas de sombra, denominadas Wayang Kulit, assim como marionetas de varas - Wayang Golek - e máscaras da tradição Topeng, assim como jóias e batiques que são utilizadas nestas performances. A exposição pode ser vista até ao dia 21 de Outubro.

"HERODÍADES", dos Artistas Unidos, no Brasil

Depois da apresentação em Lisboa, no Teatro da Politécnica, "HERODÍADES", de Giovanni Testori, com interpretação de Elmano Sancho, tradução de Miguel Serras Pereira e encenação de Jorge Silva Melo, segue para o Brasil, onde se apresentará no Mirada Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas de Santos, nos dias 9 e 10 de Setembro.

'Intensa variação sobre a morte de São João Batista e do desejo recalcado de Herodíades, é obra inclassificável, como o é o seu autor. Provavelmente, trata-se de um ajuste de contas, como ele mesmo disse, com a tradição de onde vinha, e de que nunca se afastara, o catolicismo. Quer a religião ingénua que a mãe lhe terá transmitido, quer a tumultuosa reflexão que os grandes artistas do barroco (e do barroco lombardo). Testori, o autor das novelas que deram origem ao Rocco de Visconti, o tradutor de Rimbaud e de São Paulo, foi um dos maiores inventores do teatro do século XX, propondo, no final da vida, uma reconciliação dramática entre a doutrina católica e o ardor sexual, o vitupério e a caridade, à procura do lugar "daquele que traz o escândalo". E, estupefactos, ouvimo-lo no seu combate com a linguagem, com o corpo, com a nudez da cena, com o espetáculo de feira, com a pobreza. Nas origens e em continuidade de tanta arte que se faz e se fez em Itália, sulfuroso, paradoxal, transpirado, sujo, lírico e ordinário, um teatro indispensável.'

Produção local no encerramento do Agitágueda

No próximo Domingo, dia 29 de Julho, no encerramento do Agitágueda, será apresentado o espectáculo WEEP, na Praça 1º de Maio, Águeda.

Em linha com anteriores produções da associação WEEP será novamente uma manifestação artística híbrida que combinará a música e o teatro, desta vez com forte presença da poesia. O título WEEP, joga com a palavra inglesa (carpir) e as iniciais de "work in progress". Recria um espaço de ensaio, onde músicos e actores se encontram. Textos de Ary dos Santos, Almada Negreiros, Sophia de Mello Breyner Andresen, José Luís Peixoto, Manuel Alegre, Maria Teresa Horta, Casimiro de Brito, Boris Vian, Fernando Pinto do Amaral e Almeida Garret

Bang Bang na Casa Conveniente

"Bang Bang", a partir de "O Amante" de Marguerite Duras, é uma concepção, encenação e espaço cénico de Mónica Garnel, apresentada nos dias 26, 27 e 28 de Julho, em sessões duplas às 20h e 22h, na Casa Conveniente, em Lisboa.

'O rio está cheio. Leva tudo o que aparece, palhotas, florestas, incêndios extintos, pássaros mortos, cães mortos, tigres, búfalos, afogados, homens afogados, engodos, ilhas de jacintos-de-água aglutinados, tudo em direcção ao mar, nada tem tempo de se escoar, tudo é arrastado pela tempestade profunda e vertiginosa da corrente interior, tudo fica suspenso à superfície da força do rio.'

Digressão pelos EU da companhia Kulunka Teatro

A companhia basca Kulunka Teatro fará durante os meses de Agosto e Setembro uma larga digressão pelos Estados Unidos com o seu grande êxito 'André e Dorine'.

Recentemente esteve no Festival Internacional de Teatro Hispano, com este espectáculo sobre um casal de idade com uma monótona vida que se altera quando um deles começa e evidenciar os primeiros sintomas de alzheimer.

'André e Dorine' ganhou diversos prémios internacionais, nomeadamente em La Habana, o prémio Villanueva para o Melhor Espectáculo Estrangeiro e em Inglaterra o prémio para a Melhor Dramaturgia e o prémio do público para o Melhor Espectáculo no BE FESTIVAL de Birmingham.

Os espectáculos nos Estados Unidos terão lugar nas cidades de Baltimore, Albuquerque, Los Ángeles e Nova York.

Cia Físico de Teatro no X-Tudo Cultural

Cia Físico de Teatro, apresenta o seu "Savana Glacial", hoje, dia 25 de Julho, no SESI Centro, às 19hs. A companhia ganhou o prémio Shell de melhor dramaturgia (Jô Bilac) e foi eleito um dos 10 melhores espetáculos de 2011 pelo jornal O Globo.

Depois de 2 anos longe dos palcos cariocas, passando pelos principais circuitos e festivais teatrais do Brasil, Savana Glacial volta ao Rio de Janeiro a convite do X-TUDO Cultural Sesi.

O X-Tudo Cultural é uma mostra que permite a troca de experiências e vivências artísticas das áreas de teatro, dança, música e artes plásticas. Neste ano, o evento acontece de 17 a 27 de Julho no Teatro SESI Centro e a atração do dia 25 é o espetáculo Savana Glacial que volta ao Rio de Janeiro depois de passar pelos principais circuitos e festivais de teatro do país.

A Cia. Físico de Teatro nasceu em 2007, com a estreia de Felizes para Sempre, do dramaturgo contemporâneo e brasileiro Mário Bortolotto. Com o trabalho, viajou para importantes eventos teatrais no país, como a "Mostra Cariri das Artes" (CE), "Festival Palco Giratório" (RS), "Clube do Teatro" (RJ) e projetos da Escola Sesc (RJ): "Projeto Aldeyas" e "Escola vai ao Teatro". Em 2010 estreia o espetáculo Savana Glacial, concebido em parceria com o dramaturgo brasileiro Jô Bilac, premiado com o Shell de melhor texto, indicado ao Prêmio APTR (RJ) e eleito um dos dez melhores espetáculos de 2010 pelo Jornal O Globo. Participou de importantes festivais e circuitos de teatro no Brasil, entre eles o "MIRADA" (Primeiro Festival Ibero Americano de Santos), "Mostra Oficial de Curitiba", Festival de Angra dos Reis", "Festival de Recife", "FIT" (São José do Rio Preto - SP), "Festival Internacional de Londrina", "Festival de Inverno" do Sesc RJ, entre outros.

Teatro Clássico em Olite até 31 de Julho

O Festival de Teatro Clássico de Olite, em Navarra, Espanha, está a decorrer até ao dia 31 de Julho, com apresentações em diversas salas e espaços daquela cidade, como La Cava, a Praça Carlos III, o Colégio Príncipe de Viana, o Palácio Real e a Casa de Cultura. O programa inclui criações de companhias com La Máquina Real e a Compañía La Loca de la Casa, entre outras.

O dramaturgo Juan Mayorga é uma das figuras desta edição do festival, onde se destaca também o Teatro delle Ariette, com a sua proposta 'Teatro da mangiare?´

Ute Lemper em Guimarães

Integrada na programação da Capital Europeia da Cultura, Ute Lemper fará um concerto em Guimarães, no próximo dia 28 de Julho.

Com uma sensibilidade penetrante, aventurosa e sofisticada, Ute Lemper conta com um versátil e sofisticado repertório de músicas onde constam as participações e inspirações alemãs de Kurt Weill, as canções francesas de Jacques Prévert, os poemas belgas de Jacques Brel, o rock alternativo dos contemporâneos Tom Waits, Elvis Costello e Nick Cave, co-habitando com Gershwin e Michael Nyman.

Esta estrela alemã de cabaret que deslumbra na pintura, na dança e em filmes, também mostrou a sua voz Lotte Lenys/David Bowie em musicais como o Cats, Chicago e Cabaret, onde cantou “All That Jazz”, valendo-lhe prémios para Melhor Actriz num Musical, uma nomeação de “Crossover Artist of the Year” pela revista Billboard e inúmeros prémios internacionais de gravações. Toda esta carreira de actuações vem de um compromisso entre esta glamorosa femme fatale e a sua paixão com a arte, a política e a história e com um relacionamento complicado e contencioso com a sua pátria.

Para os amantes da música, onde é dada enfase à teatralidade e à emoção, esta inquestionavelmente bela, talentosa, charmosa e surpreendentemente diva, comparada a Edith Piaf, Marlene Dietrich e Greta Garbo.

Ribadavia mostra teatro em certame pela vigésima oitava vez

Começou ontem, dia 21 de Julho, com duração até dia 28 próximo, a vigésima oitava edição da Mostra Internacional de Teatro de Ribadavia, MIT, este ano com a sua vocação internacional reforçada, através de uma programação onde surgem espectáculos de Portugal, França, Cuba, Itália, Bélgica, Argentina, México e Espanha.

A Mostra dá particular destaque a companhias galegas, não só pela qualidade das propostas apresentadas, mas também para a afirmação de um apoio num momento em quem as estruturas artísticas galegas atravessam uma grave situação, ‘o momento mais duro de que há memória para o sector profissional na Galiza’, como sublinha a organização.

Fazem parte da programação, as produções portuguesas do Teatro do Chapitô 'Cão que morre não ladra' e do Teatro de Marionetas do Porto ‘Feedback'. A companhia Xirriquiteula com o seu espectáculo de rua 'Girafas', que esteve no último FITEI, integra igualmente a programação da MIT 2012.

Programa AQUI

Pájaros Eternos

Maria de Medeiros, actriz portuguesa de ‘Henry e June’ e de ‘Pulp Fiction’ apresenta pela primeira vez na Colômbia o seu concerto de cabaret moderno, sem plumas nem veludo vermelho, envolvendo-nos em humores musicais com temas da bossa nova ao rock minimalista, ao blues, ao fado, ao jazz e aos sons latinos.

Organizados pela T de Teatro, os espectáculos serão em Bogotá e Medellin.

Bogotá

Teatro Colsubsidio

10 e 11 de Agosto

Medellín

Teatro Pablo Tobón Uribe

13 de Agosto

Digressão de espectáculo do Teatro de La Abadía

Até Dezembro de 2012 o Teatro de La Abadía continua com a digressão de EN LA LUNA, peça escrita e dirigida por Alfredo Sanzol.

EN LA LUNA é uma produção do Teatro de La Abadía, de Madrid, em coprodução com Teatro Lliure, de Barcelona, que conta no elenco com Juan Codina, Luis Moreno, Palmira Ferrer, Jesús Noguero, Nuria Mencía e Lucía Quintana.

EN LA LUNA é uma viagem às primeiras recordações. Recordações que vivem no fundo da memória e que reaparecem de vez em quando como relâmpagos que explicam quem somos e de donde vimos.

Oresteia 1 - Agamémnon

A CTB – Companhia de Teatro de Braga estreia 'Oresteia 1 - Agamémnon' de Ésquilo, com encenação e dramaturgia de Rui Madeira, no Theatro Circo, no dia 26 de Julho, às 21h30.

'Com ORESTEIA, queremos fixar-nos na contemporaneidade. Em NÓS! Nesta nossa – por herança de bastardos – Europa. Essa mítica, bela e quente Europa que se banhava no Poleponeso, amamentada no berço pela Hélade para não deixarmos que a Memória nos atraiçoe. Com ORESTEIA, as máscaras desta tragédia europeia, escondem rostos singulares, de “deuses castigadores que a democracia erigiu” e que do alto do seu Olimpo olham com jactância os Coros de deserdados que vagueiam atordoados e começam a interrogar o capital, esse deus ex-máquina. Esta Europa, a mediterrânica tem de libertar-se e acabar de vez com os velhos deuses que nos querem enlouquecer. Não estamos condenados qual Efigénia, nem somos tão volúveis quanto Helena. A guerra, esta guerra é para ser ganha pelo Coro dos cidadãos de Atenas.' - Rui Madeira

Interpretaçaão de Ana Bustorff, André Laires, António Jorge, Carlos Feio, Eduardo Chagas, Frederico Bustorff Madeira, Jaime Monsanto, Rogério Boane e Solange Sá.

REGRESSO de O SONHO DA RAZÃO

Entre 17 e 29 de Julho, no Teatro do Bairro Alto, regressa à cena O SONHO DA RAZÃO, uma colagem de Luis Miguel Cintra de textos de Diderot, Voltaire, Marquês de Sade e Voisenon, com tradução de Luís Lima Barreto, Luiza Neto Jorge e Manuel João Gomes.

Interpretação de Dinarte Branco, Leonor Salgueiro e Luis Miguel Cintra.

 

'Uma rapariga toma conta de um filósofo que parece moribundo. Vem o padre, vem o médico, vampiros tanto do pensamento do velho, como da inocência da moça. A paixãopela Liberdade e pela Razão, o sonho de um pensamento novo e de uma nova humanidade descamba em pesadelo, povoado por galos e galinhas. O célebre diálogo do Marquês de Sade entre o padre e o moribundo e o cinismo de uma mundana marechala vêm pôr fim ao pequenodies irae. É um jogo cénico para três actores, criando novo texto a partir de trechos dos diálogos filosóficos dos iluministas franceses. São questões tão graves como a Civilização face à Barbárie, a hipocrisia Social, o Casamento, a Igreja Católica, os privilégios de classe, o valor subversivo da libertinagem, a conquista da Liberdade, etc. que são abordados em tom de brincadeira. Esconde-se atrás destes textos a vontade de uma mudança social pré-revolucionária. A revolução de 1789 virá trazê-los para a vida pública. O espectáculo inventa os corpos frágeis das vidas humanas por onde a História sempre passa. E os ultrapassa. Passados uns anos, a vida humana já se pode tornar em teatro de boulevard. E rouba o título à famosa gravura de Goya: O sonho da razão engendra monstros.' - Clara Inácio

Digressão de Inversa Teatro na Colômbia

A companhia galega Inversa Teatro, faz as malas para uma digressão na Colômbia que decorrerá entre o dia 22 de Julho e 17 de Agosto e percorrerá diferentes localidades e teatros:

24 de Julho- Oficina sobre o Processo Criativo de Kamouraska no Teatro Cádiz de Bogotá.
25 de Julho- Representação de Kamouraska, no Teatro Cádiz de Bogotá.
De 27 a 6 de Agosto - Festival Santander en Escena de Bucaramanga.
31 de Julho - Auditório Luis A.Calvo da Universidade Industrial de Santander.
3 de Agosto - Teatro Municipal de Floridablanca.
7, 8 e 9 de Agosto- Oficinas de Biodrama com a Companhia Colombiana Teatro Itinerante del Sol. Encontros teatrais com as comunidades rurais de Boyacá. (Esta Companhia, reconhecida nacional e internacionalmente é dirigida por Beatriz Camargo e está especializada em laboratórios de Biodrama, onde se experienciam o que gira em torno dos temas artísticos, da diversidade cultural, ecológica e ambiental como centro e impulso de toda a actividade).
10 de Agosto- Espectáculo de Kamouraska como abertura do Festival Internacional de La Cultura, em Tunja.
11 de Agosto - Oficina sobre o Processo Criativo de Kamouraska, no Festival de Tunja.
12 de Agosto - Sala La Maloca - Villa de Leyva. (Unha sala muito especial, que, como indica o seu nome, é uma construção das tribos indígenas)
14 de Agosto – AECID - Centro de Formación de la Cooperación Española- Cartagena de Índias.
15 de Agosto- Oficina sobre o Processo Criativo de Kamouraska, em Cartagena de Índias.

Ana Pimenta intérprete em 'Duda razonable’

A actriz e encenadora da companhia de teatro Vaivén Producciones, Ana Pimenta, é intérprete, juntamente com Marcial Álvarez, Celia Pastor e Alberto Huici, na nova produção da companhia, ‘Duda razonable’, em cena na Sala Cuata Pared, em Madrid.

A encenação da peça de Borja Ortiz de Gondra é de de Josep María Mestres.

O texto escrito por Borja Ortiz de Gondra tem como base um facto real sobre maus tratos a uma mulher e  ficou conhecido nos meios de comunicação social como ‘o caso Neira’.

FEEDBACK do TMP no Kiosque das Marionetas

O Teatro de Marionetas do Porto estreou o seu último trabalho FEEDBACK no Kiosque das Marionetas, na Capital Europeia da Cultura, em Guimarães. Trata-se de uma proposta de teatro de rua, relativamente portátil, para um palco de pequenas dimensões e espetáculo de curta duração. Três marionetas e três actores apoderam-se do pequeno palco e não vão deixar indiferente o público que irá ser rapidamente envolvido nesta performance/concerto de grande energia. Textos, músicas, movimento criam uma dinâmica de intervenção.

Partindo da ideia de um lugar de venda, os habitantes deste Kiosque "vendem" oferecendo imagens, palavras e sons, num formato entre o concerto e o manifesto.

Marionetas e actores posicionam-se para emitir um grito, uma voz que aponta opiniões, numa direção de intervenção para de alguma forma mudar o sentido, ou pelo menos provocar os sentidos.

Criação coletiva de Edgard Fernandes, Rui Queiroz de Matos, Rui Pedro Rodrigues e Sara Henriques.

'SILÊNCIO.INFERNO' o novo espectáculo da HOSPEDARIA COMPANHIA DE TEATRO

HOSPEDARIA COMPANHIA DE TEATRO e SESC Rio apresentam 'SILÊNCIO.INFERNO', livremente inspirado em "A Divina Comnédia", de Dante Alighieri.

Com direcção de  JOÃO MARCELO PALLOTTINO e interpretação de ANA AMÉLIA VIEIRA, FLAVIO PARDAL, LEANDRO FERNANDES, RICARDO GRINGS e SYMONE STROBEL, o espectáculo está em cena até 22 DE JULHO de 2012, no ESPAÇO SESC MEZANINO, Rio de Janeiro.

A companhia, em 2010, estreou o espetáculo “A Religiosa”, de Denis Diderot, cumprindo temporada no Rio de Janeiro, no Espaço Sesc e, em São Paulo, no Sesc Pinheiros, com sucesso de público e crítica, sendo destacada pela inovação e investigação cênica.

'SILÊNCIO.INFERNO' é o tema escolhido pela Companhia para desenvolver uma dramaturgia inédita, a partir da obra 'A Divina Comédia', de Dante Alighieri.

COMUNICADO SOBRE A ACÇÃO DE DESPEJO DO TEATRO FÓRUM DE MOURA

Jorge Feliciano, da direcção do Teatro Fórum de Moura assina um comunicado dando conta da anulação da edição deste ano do Festival de Artes Comunicantes (FAC) prevista para 3 e 4 de Agosto.

"Por motivos completamente alheios ao Teatro Fórum de Moura, no passado dia 3 de Julho foi movida uma acção de despejo da nossa Associação do seu espaço-sede no Bairro da Salúquia em Moura (Rua Cardeal Lacerda nº8).

O Teatro Fórum de Moura arrendava parcialmente o espaço citado desde Agosto de 2007 e, na totalidade, a partir de Fevereiro de 2009. O contrato firmado com um senhorio particular (que a nossa Associação sempre cumpriu sem falhas) expirava apenas a 31 de Dezembro de 2014.

A acção de despejo movida pelo banco Millenium BCP foi o resultado do processo movido em Tribunal por parte daquele banco ao nosso senhorio (Processo 201/06.8 TBMRA) e que culminou na penhora do imóvel.

É de salientar que o Teatro Fórum de Moura nunca foi informado por nenhuma das partes da possibilidade ou iminência de uma acção de despejo e que esta aconteceu sem qualquer aviso prévio causando danos graves na nossa regular actividade de serviço público.

Esta acção de despejo veio agravar ainda mais a já de si precária situação do Teatro Fórum de Moura provocada pelos cortes do Governo nos Apoios às Artes e não andamento de projectos europeus em que a nossa associação estava envolvida.

Atravessando o mais difícil momento em 7 anos de trabalho, o Teatro Fórum de Moura definiu em reunião da sua Direcção que a grande prioridade dos seus esforços será para uma rápida solução do problema da actual inexistência de espaço de trabalho.

As actividades já programadas (Férias D’ Artista, formação de Iniciação ao Teatro, o Estágio Brecht e as apresentações já agendadas de peças nossas) irão manter-se. No entanto seremos forçados a cancelar a edição deste ano do Festival de Artes Comunicantes (FAC) prevista para 3 e 4 de Agosto. A falta de espaço para o normal funcionamento dos trabalhos de produção, logística e ensaios, somada ao facto de não termos qualquer apoio específico para realizar este evento tornou-se numa conjunção de factores que impede a realização de um Festival que na sua primeira edição revelou-se um enorme sucesso com uma vasta programação vista por mais de 4 mil espectadores. "

Miguel Moreira e Romeu Runa em Avignon

Os artistas portugueses Miguel Moreira e Romeu Runa vão apresentar a coreografia "The Old King", no Festival de Avignon, certame dedicado às artes cénicas de grande prestígio, que se realiza este ano entre os dias 7 e 28 de Julho, acolhendo 35 espetáculos nesta 66.ª edição, segundo a programação do certame.

"The Old King", criação conjunta dos artistas portugueses, vai ser apresentada seis vezes, nos dias 18 a 21 e nos dias 23 a 26 de Julho, sempre às 22:00, no claustro da Igreja dos Celestinos em Avignon.

 

Entre outros artistas, vão participar John Berger, com o espetáculo "De A à X", Katie Mitchell e Stephen Emmott, com "Ten Billion", William Kentridger, com "Refuse the hour", Guillaume Vincent, com "La Nuit Tombe", Séverine Chavrier, com "Plage Ultime", e Olivier Dubois, com "Tragédie".

A coreografia "The Old King", criada por Miguel Moreira e interpretada por Romeu Runa, aborda o pensamento de um homem inserido na sociedade onde vive e foi estreada em junho de 2011, no Teatro Camões, em Lisboa.

Programa de Avignon