O Festival Internacional de Dramaturgia Contemporânea DramaFest 2012, do México, começou no passado dia 7 de Agosto com a estreia de "Connecting people", no Teatro El Granero, Xavier Rojas, do Centro Cultural del Bosque (CCB), na Cidade do México. A peça é uma obra de Elena Guiochins, dirigida pela finlandesa Hilkka-Liisa Livanainen, convidada especial do Festival.
O Festival Internacional de Dramaturgia Contemporânea DramaFest 2012 convidou este ano o estado de Guerrero e a Finlândia. As actividades, incluem encenações, leituras dramatizadas e oficinas que se realizarão desde 7 de Agosto até 9 de Setembro em diversos espaços do Distrito Federal e do estado de Guerrero.
sexta-feira, 10 de agosto de 2012
quinta-feira, 9 de agosto de 2012
Os Prémios Ceres 2012 serão atribuídos em Mérida
A cerimónia de entrega dos galardões da I edição dos Prémios Ceres de Teatro será na cidade de Mérida no próximo dia 30 de Agosto, no último dia do Festival Internacional de Teatro Clássico, no Teatro Romano. Estes prémios pretendem premiar as propostas que mais se destacaram nas artes cénicas durante o último ano. Serão atribuídos mais de uma dezena de prémios, desde os melhores espectáculos, aos actores, encenadores e outros criativos, para além dos prémios de honra e prémios de público.
No site do festival podem ver-se outras informações.
quarta-feira, 8 de agosto de 2012
Primeiras informações do Festival Internacional de Teatro de Vitoria-Gasteiz
O Festival Internacional de Teatro de Vitoria-Gasteiz, que este ano realizará a sua 37ª edição, programou 22 espectáculos que serão apresentados entre 4 de Outubro e 30 de Novembro. Serão nove espectáculos internacionais, onde se destaca 'El hijo del acordeonista', de Bernardo Atxaga, que é uma co-produção do grupo Tanttaka Teatroa (que já participou no FITEI), do Teatro Principal Gasteiztarra, do Teatro Arriaga de Bilbao e do Teatro Victoria Eugenia de Donostia.
terça-feira, 7 de agosto de 2012
O GUARDIÃO DOS SONHOS todos os sábados em Agosto
O Guardião de Sonhos conta a história dos nossos sonhos e de como o mundo é mais belo porque podemos e temos a capacidade de sonhar. O Cristal que ilumina os nossos sonhos é roubado e o Guardião parte à procura do Ladrão. Numa aventura conduzida pelos atores, através da descoberta de pistas, e em interação com as crianças que participam, o Guardião de Sonhos conseguirá apanhar o Ladrão e o Mundo dos Sonhos volta a brilhar. Um espetáculo musical, alegre e divertido, em que todos vivem as aventuras do Guardião! Uma proposta da Escola de Mulheres, com encenação de Isabel Medina, todos os sábados de Agosto às 15.30, no Clube Estefânia.
segunda-feira, 6 de agosto de 2012
Abertas as incrições para festival coreográfico
O XXVI Certamen Coreográfico de Madrid para novas obras de dança contemporânea e ballet contemporâneo abriu o prazo de inscrição para coreógrafos espanhóis e coreógrafos internacionais residentes em Espanha para participação neste certame que se realizará este ano entre os dias 13 e 16 de Dezembro.
As salas madrilenas Las Naves del Español e Matadero Madrid serão os palcos das apresentações. O prazo para inscrição termina em 14 de Setembro.
Condições e outras informações em Paso a 2 Plataforma Coreográfica.
domingo, 5 de agosto de 2012
Reposição de 'A Casa Encantada'
De 30 de Agosto a 1 de Setembro decorrerá, no Cine-Teatro Constantino Nery, a reposição da peça “A Casa Encantada”, projeto/performativo com encenação de Luisa Pinto.
Trata-se de uma instalação encenada onde o ator procura uma relação mais próxima com o espectador. É uma viagem pelos espaços do CTCN cruzando o Teatro e Artes plásticas, vivenciando atmosferas diversas em cada cena.
Trata-se também de uma instalação cénica a partir de cenografia e adereços de projetos anteriores. Aqui a palavra de ordem é recriar, tirar os objetos do seu contexto inicial e habitá-los de uma outra forma.
Inspirado na ” A Casa encantada “(Spellbound) , título dado ao filme de 1945, realizado por Alfred Hitchcock, particularmente famoso pela cena que inclui um momento onírico vivido pelo personagem central, ilustrado pelo pintor Salvador Dali.
Nesta criação encontram-se várias figuras das artes do século XX que deambulam pelos espaços num contexto surrealista falando sobre temas comuns a todos nós, o amor, a obra, a vida e a morte.
Projeto performativo e encenação de Luisa Pinto, com dramaturgia de Roberto Merino e interpretação de Isabel Carvalho, João Costa e Rui David. Direção Musical de Rui David.
Projeto performativo e encenação de Luisa Pinto, com dramaturgia de Roberto Merino e interpretação de Isabel Carvalho, João Costa e Rui David. Direção Musical de Rui David.
sexta-feira, 3 de agosto de 2012
Lançamento do livro com peça de teatro sobre Marylin Monroe
A propósito dos 50 anos sobre a morte de Marilyn Monroe, completam-se em 2012-08-05, o escritor Gregorio Morales escreveu uma peça intitulada Marilyn não é Monroe – Uma perspetiva quântica da vida de Marilyn Monroe, que foi estreada em Granada em 21 de Fevereiro de 2011, no Festival de Cinema Clássico de Granada (Retroback), no Teatro Isidoro Máiquez, pela companhia TS, sob a direção de Eva Velázquez Valverde.
A UNICEPE Cooperativa Livreira de Estudantes do Porto, CRL edita esse livro, bilingue, que será apresentado Domingo, pelas 21 horas, no Clube Fenianos, no Porto.
A apresentação do livro, que conta com a presença do autor e da encenadora da peça, será feita com leituras dramatizadas de algumas cenas.
A UNICEPE Cooperativa Livreira de Estudantes do Porto, CRL edita esse livro, bilingue, que será apresentado Domingo, pelas 21 horas, no Clube Fenianos, no Porto.
A apresentação do livro, que conta com a presença do autor e da encenadora da peça, será feita com leituras dramatizadas de algumas cenas.
quinta-feira, 2 de agosto de 2012
OS SETE GATINHOS prolonga a carreira até 1 de Setembro
O espectáculo OS SETE GATINHOS, de Nelson Rodrigues, com direcção artística de Miguel Hernandez e direcção de atores de Priscilla Carvalho, prolonga a carrera até 1 de Setembro, no GLOBE-SP Teatro de Bolso Molière, em São Paulo.
"No ano do centenário de nascimento do dramaturgo Nelson Rodrigues, o GLOBE-SP apresenta a sua versão de OS SETE GATINHOS. Os sete gatinhos, assim como em outras obras do autor, expressa o poder do inconsciente e na sua briga constante e incessante contra o superego, a moral, enfim; com aquilo que de alguma forma o coíbe e limita, e utiliza-se do sexo, impulso natural de todo o ser humano, como a força motriz para que instale o conflito da peça. Todas as personagens da peça, em maior ou menor grau, anseiam atingir uma plenitude e transcendência que de alguma forma preencha o vazio de suas próprias existências, sem que necessariamente tenham plena consciência disso. Anseiam dar vazão aos desejos mais ocultos de sua mente, ao mesmo tempo em que os condenam e reprimem por conta de uma moral excessivamente sustentada por eles próprios. Alguns exemplos: Bibelot afirma que precisa ter sempre uma mulher em casa e outra na zona. Aurora entrega-se a ele por dinheiro, embora este seja destinado ao enxoval da irmã mais nova, Silene, para que ela não tenha o mesmo destino das irmãs mais velhas, que também vivem da prostituição. Mesmo assim Aurora deseja se tornar uma moça honrada, esposa de Bibelot. Silene mata uma gata prenha, por quem tinha um carinho especial, por que teve nojo do animal. Trata-se de uma projeção do nojo que sente de si mesma, ao perder a virgindade e descobrir que carrega dentro de si o desejo sexual. Arlete beija mulher na boca para se sentir menos prostituta. D. Aracy faz desenhos obscenos na parede do banheiro como forma da satisfação sexual, já que há muito tempo não é procurada pelo marido. E, Seu Noronha nutre desejos incestuosos pelas próprias filhas, que satisfaz inconscientemente mandando, sem que elas saibam, homens para que se prostituam. Ao mesmo tempo condena suas atitudes, como sair do banheiro enroladas em toalhas e trocar de roupa com a porta aberta. Sua redenção, seu pedido de perdão para esse comportamento está em Silene, até o momento em que ela engravida. A partir daí, toda a moral sustentada pela família e principalmente por Noronha cai por terra, e então todos podem cheirar mal e apodrecer".
"No ano do centenário de nascimento do dramaturgo Nelson Rodrigues, o GLOBE-SP apresenta a sua versão de OS SETE GATINHOS. Os sete gatinhos, assim como em outras obras do autor, expressa o poder do inconsciente e na sua briga constante e incessante contra o superego, a moral, enfim; com aquilo que de alguma forma o coíbe e limita, e utiliza-se do sexo, impulso natural de todo o ser humano, como a força motriz para que instale o conflito da peça. Todas as personagens da peça, em maior ou menor grau, anseiam atingir uma plenitude e transcendência que de alguma forma preencha o vazio de suas próprias existências, sem que necessariamente tenham plena consciência disso. Anseiam dar vazão aos desejos mais ocultos de sua mente, ao mesmo tempo em que os condenam e reprimem por conta de uma moral excessivamente sustentada por eles próprios. Alguns exemplos: Bibelot afirma que precisa ter sempre uma mulher em casa e outra na zona. Aurora entrega-se a ele por dinheiro, embora este seja destinado ao enxoval da irmã mais nova, Silene, para que ela não tenha o mesmo destino das irmãs mais velhas, que também vivem da prostituição. Mesmo assim Aurora deseja se tornar uma moça honrada, esposa de Bibelot. Silene mata uma gata prenha, por quem tinha um carinho especial, por que teve nojo do animal. Trata-se de uma projeção do nojo que sente de si mesma, ao perder a virgindade e descobrir que carrega dentro de si o desejo sexual. Arlete beija mulher na boca para se sentir menos prostituta. D. Aracy faz desenhos obscenos na parede do banheiro como forma da satisfação sexual, já que há muito tempo não é procurada pelo marido. E, Seu Noronha nutre desejos incestuosos pelas próprias filhas, que satisfaz inconscientemente mandando, sem que elas saibam, homens para que se prostituam. Ao mesmo tempo condena suas atitudes, como sair do banheiro enroladas em toalhas e trocar de roupa com a porta aberta. Sua redenção, seu pedido de perdão para esse comportamento está em Silene, até o momento em que ela engravida. A partir daí, toda a moral sustentada pela família e principalmente por Noronha cai por terra, e então todos podem cheirar mal e apodrecer".
quarta-feira, 1 de agosto de 2012
FLUX CIA. DE DANÇA apresenta o espetáculo DOUBLE FACE no 8° festival de inverno
O Festival de Inverno já é tradição em São Gonçalo do Rio Abaixo, no Brasil. Marcado por oficinas, apresentações musicais, danças, teatro e muito mais. Encontro de cultura, entretenimento e diversão.
A Flux Cia. de Dança apresenta neste evento o espetáculo Double Face no dia 8 de Agosto em São Gonçalo do Rio Abaixo, no Centro Cultural.
terça-feira, 31 de julho de 2012
O Teatro de Ferro estreia em Guimarães
O Teatro de Ferro estreia O ACIDENTE na Guimarães 2012 - Capital Europeia da Cultura, dias 2, 3 e 4 de Agosto.
Este espetáculo recorre à ideia de um desastre aparatoso, de uma catástrofe de grandes proporções, palcos onde se cruzam desconhecidos perante aquilo a que a filosofia designa como «situação-limite», atribuindo-lhe um elevado potencial, ao nível da emergência de questões éticas e políticas. O teatro de operações construído com base nesse dispositivo é, de diversas maneiras, aberto à participação do público.
O ACIDENTE organiza-se como uma visita ao local do sinistro acontecido ou a acontecer, ao epicentro de uma enigmática catástrofe. Neste museu (morto-)vivo, neste parque mais ou menos temático, o que parece é. É mais grave do que pode parecer à primeira vista.
Encenação: Igor Gandra Dramaturgia, Texto e Canções: Regina Guimarães
Encenação e Cenografia: Igor Gandra
Música: Carlos Guedes
Este espetáculo recorre à ideia de um desastre aparatoso, de uma catástrofe de grandes proporções, palcos onde se cruzam desconhecidos perante aquilo a que a filosofia designa como «situação-limite», atribuindo-lhe um elevado potencial, ao nível da emergência de questões éticas e políticas. O teatro de operações construído com base nesse dispositivo é, de diversas maneiras, aberto à participação do público.
O ACIDENTE organiza-se como uma visita ao local do sinistro acontecido ou a acontecer, ao epicentro de uma enigmática catástrofe. Neste museu (morto-)vivo, neste parque mais ou menos temático, o que parece é. É mais grave do que pode parecer à primeira vista.
Encenação: Igor Gandra Dramaturgia, Texto e Canções: Regina Guimarães
Encenação e Cenografia: Igor Gandra
Música: Carlos Guedes
segunda-feira, 30 de julho de 2012
Exposição TEATROS DE JAVA
Está patente no Museu da Marioneta, em Lisboa, a exposição TEATROS DE JAVA, que mostra uma parte da colecção Francisco Capelo de marionetas provenientes da ilha de Java.
Podem ser apreciadas marionetas de sombra, denominadas Wayang Kulit, assim como marionetas de varas - Wayang Golek - e máscaras da tradição Topeng, assim como jóias e batiques que são utilizadas nestas performances. A exposição pode ser vista até ao dia 21 de Outubro.
domingo, 29 de julho de 2012
"HERODÍADES", dos Artistas Unidos, no Brasil
Depois da apresentação em Lisboa, no Teatro da Politécnica, "HERODÍADES", de Giovanni Testori, com interpretação de Elmano Sancho, tradução de Miguel Serras Pereira e encenação de Jorge Silva Melo, segue para o Brasil, onde se apresentará no Mirada Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas de Santos, nos dias 9 e 10 de Setembro.
'Intensa variação sobre a morte de São João Batista e do desejo recalcado de Herodíades, é obra inclassificável, como o é o seu autor. Provavelmente, trata-se de um ajuste de contas, como ele mesmo disse, com a tradição de onde vinha, e de que nunca se afastara, o catolicismo. Quer a religião ingénua que a mãe lhe terá transmitido, quer a tumultuosa reflexão que os grandes artistas do barroco (e do barroco lombardo). Testori, o autor das novelas que deram origem ao Rocco de Visconti, o tradutor de Rimbaud e de São Paulo, foi um dos maiores inventores do teatro do século XX, propondo, no final da vida, uma reconciliação dramática entre a doutrina católica e o ardor sexual, o vitupério e a caridade, à procura do lugar "daquele que traz o escândalo". E, estupefactos, ouvimo-lo no seu combate com a linguagem, com o corpo, com a nudez da cena, com o espetáculo de feira, com a pobreza. Nas origens e em continuidade de tanta arte que se faz e se fez em Itália, sulfuroso, paradoxal, transpirado, sujo, lírico e ordinário, um teatro indispensável.'
sábado, 28 de julho de 2012
Produção local no encerramento do Agitágueda
No próximo Domingo, dia 29 de Julho, no encerramento do Agitágueda, será apresentado o espectáculo WEEP, na Praça 1º de Maio, Águeda. Em linha com anteriores produções da associação WEEP será novamente uma manifestação artística híbrida que combinará a música e o teatro, desta vez com forte presença da poesia. O título WEEP, joga com a palavra inglesa (carpir) e as iniciais de "work in progress". Recria um espaço de ensaio, onde músicos e actores se encontram. Textos de Ary dos Santos, Almada Negreiros, Sophia de Mello Breyner Andresen, José Luís Peixoto, Manuel Alegre, Maria Teresa Horta, Casimiro de Brito, Boris Vian, Fernando Pinto do Amaral e Almeida Garret
sexta-feira, 27 de julho de 2012
Bang Bang na Casa Conveniente
"Bang Bang", a partir de "O Amante" de Marguerite Duras, é uma concepção, encenação e espaço cénico de Mónica Garnel, apresentada nos dias 26, 27 e 28 de Julho, em sessões duplas às 20h e 22h, na Casa Conveniente, em Lisboa.
'O rio está cheio. Leva tudo o que aparece, palhotas, florestas, incêndios extintos, pássaros mortos, cães mortos, tigres, búfalos, afogados, homens afogados, engodos, ilhas de jacintos-de-água aglutinados, tudo em direcção ao mar, nada tem tempo de se escoar, tudo é arrastado pela tempestade profunda e vertiginosa da corrente interior, tudo fica suspenso à superfície da força do rio.'
'O rio está cheio. Leva tudo o que aparece, palhotas, florestas, incêndios extintos, pássaros mortos, cães mortos, tigres, búfalos, afogados, homens afogados, engodos, ilhas de jacintos-de-água aglutinados, tudo em direcção ao mar, nada tem tempo de se escoar, tudo é arrastado pela tempestade profunda e vertiginosa da corrente interior, tudo fica suspenso à superfície da força do rio.'
quinta-feira, 26 de julho de 2012
Digressão pelos EU da companhia Kulunka Teatro
A companhia basca Kulunka Teatro fará durante os meses de Agosto e Setembro uma larga digressão pelos Estados Unidos com o seu grande êxito 'André e Dorine'.
Recentemente esteve no Festival Internacional de Teatro Hispano, com este espectáculo sobre um casal de idade com uma monótona vida que se altera quando um deles começa e evidenciar os primeiros sintomas de alzheimer.
'André e Dorine' ganhou diversos prémios internacionais, nomeadamente em La Habana, o prémio Villanueva para o Melhor Espectáculo Estrangeiro e em Inglaterra o prémio para a Melhor Dramaturgia e o prémio do público para o Melhor Espectáculo no BE FESTIVAL de Birmingham. Os espectáculos nos Estados Unidos terão lugar nas cidades de Baltimore, Albuquerque, Los Ángeles e Nova York.
quarta-feira, 25 de julho de 2012
Cia Físico de Teatro no X-Tudo Cultural
Cia Físico de Teatro, apresenta o seu "Savana Glacial", hoje, dia 25 de Julho, no SESI Centro, às 19hs. A companhia ganhou o prémio Shell de melhor dramaturgia (Jô Bilac) e foi eleito um dos 10 melhores espetáculos de 2011 pelo jornal O Globo.
Depois de 2 anos longe dos palcos cariocas, passando pelos principais circuitos e festivais teatrais do Brasil, Savana Glacial volta ao Rio de Janeiro a convite do X-TUDO Cultural Sesi.
A Cia. Físico de Teatro nasceu em 2007, com a estreia de Felizes para Sempre, do dramaturgo contemporâneo e brasileiro Mário Bortolotto. Com o trabalho, viajou para importantes eventos teatrais no país, como a "Mostra Cariri das Artes" (CE), "Festival Palco Giratório" (RS), "Clube do Teatro" (RJ) e projetos da Escola Sesc (RJ): "Projeto Aldeyas" e "Escola vai ao Teatro". Em 2010 estreia o espetáculo Savana Glacial, concebido em parceria com o dramaturgo brasileiro Jô Bilac, premiado com o Shell de melhor texto, indicado ao Prêmio APTR (RJ) e eleito um dos dez melhores espetáculos de 2010 pelo Jornal O Globo. Participou de importantes festivais e circuitos de teatro no Brasil, entre eles o "MIRADA" (Primeiro Festival Ibero Americano de Santos), "Mostra Oficial de Curitiba", Festival de Angra dos Reis", "Festival de Recife", "FIT" (São José do Rio Preto - SP), "Festival Internacional de Londrina", "Festival de Inverno" do Sesc RJ, entre outros.
terça-feira, 24 de julho de 2012
Teatro Clássico em Olite até 31 de Julho
O Festival de Teatro Clássico de Olite, em Navarra, Espanha, está a decorrer até ao dia 31 de Julho, com apresentações em diversas salas e espaços daquela cidade, como La Cava, a Praça Carlos III, o Colégio Príncipe de Viana, o Palácio Real e a Casa de Cultura. O programa inclui criações de companhias com La Máquina Real e a Compañía La Loca de la Casa, entre outras.
O dramaturgo Juan Mayorga é uma das figuras desta edição do festival, onde se destaca também o Teatro delle Ariette, com a sua proposta 'Teatro da mangiare?´
segunda-feira, 23 de julho de 2012
Ute Lemper em Guimarães
Com uma sensibilidade penetrante, aventurosa e sofisticada, Ute Lemper conta com um versátil e sofisticado repertório de músicas onde constam as participações e inspirações alemãs de Kurt Weill, as canções francesas de Jacques Prévert, os poemas belgas de Jacques Brel, o rock alternativo dos contemporâneos Tom Waits, Elvis Costello e Nick Cave, co-habitando com Gershwin e Michael Nyman.
Esta estrela alemã de cabaret que deslumbra na pintura, na dança e em filmes, também mostrou a sua voz Lotte Lenys/David Bowie em musicais como o Cats, Chicago e Cabaret, onde cantou “All That Jazz”, valendo-lhe prémios para Melhor Actriz num Musical, uma nomeação de “Crossover Artist of the Year” pela revista Billboard e inúmeros prémios internacionais de gravações. Toda esta carreira de actuações vem de um compromisso entre esta glamorosa femme fatale e a sua paixão com a arte, a política e a história e com um relacionamento complicado e contencioso com a sua pátria.
Para os amantes da música, onde é dada enfase à teatralidade e à emoção, esta inquestionavelmente bela, talentosa, charmosa e surpreendentemente diva, comparada a Edith Piaf, Marlene Dietrich e Greta Garbo.
domingo, 22 de julho de 2012
Ribadavia mostra teatro em certame pela vigésima oitava vez
Começou ontem, dia 21 de Julho, com duração até dia 28 próximo, a vigésima oitava edição da Mostra Internacional de Teatro de Ribadavia, MIT, este ano com a sua vocação internacional reforçada, através de uma programação onde surgem espectáculos de Portugal, França, Cuba, Itália, Bélgica, Argentina, México e Espanha.
A Mostra dá particular destaque a companhias galegas, não só pela qualidade das propostas apresentadas, mas também para a afirmação de um apoio num momento em quem as estruturas artísticas galegas atravessam uma grave situação, ‘o momento mais duro de que há memória para o sector profissional na Galiza’, como sublinha a organização.
Fazem parte da programação, as produções portuguesas do Teatro do Chapitô 'Cão que morre não ladra' e do Teatro de Marionetas do Porto ‘Feedback'. A companhia Xirriquiteula com o seu espectáculo de rua 'Girafas', que esteve no último FITEI, integra igualmente a programação da MIT 2012.
sábado, 21 de julho de 2012
Pájaros Eternos
Maria de Medeiros, actriz portuguesa de ‘Henry e June’ e de ‘Pulp Fiction’ apresenta pela primeira vez na Colômbia o seu concerto de cabaret moderno, sem plumas nem veludo vermelho, envolvendo-nos em humores musicais com temas da bossa nova ao rock minimalista, ao blues, ao fado, ao jazz e aos sons latinos.
Organizados pela T de Teatro, os espectáculos serão em Bogotá e Medellin.
Teatro Colsubsidio
10 e 11 de Agosto
Medellín
Teatro Pablo Tobón Uribe
13 de Agosto
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