Circular Festival de Artes Performativas | 21 a 29 de Setembro 2012, Vila do Conde

De 21 a 29 de Setembro 2012 o Circular Festival de Artes Performativas traz a Vila do Conde novas criações nas áreas da dança contemporânea, performance e música.

Destacam-se diversas estreias absolutas, entre as quais o resultado de uma encomenda para um projecto performativo comunitário dirigido por Margarida Mestre. O programa inclui também nomes como Cláudia Dias, Daniel Pinheiro & Tiago Bôto, Miguel Pipa, Marlene Monteiro Freitas, Rafael Toral e Sensible Soccers.

Cinema, workshops, conversas e algumas novidades complementam a programação do festival.

Paraíso - Colecção Privada

Marlene Monteiro Freitas

21 de Setembro (sex) 21h30

Teatro Municipal de Vila do Conde

Dança, Estreia absoluta

Sensible Soccers

21 de Setembro (sex) 22h30

Teatro Municipal de Vila do Conde

Concerto



Filme Contra Campos de Tiago Afonso e Jorge Quintela

22 Setembro (sáb) 19h00

Teatro Municipal de Vila do Conde

Cinema



Identity Project

Daniel Pinheiro e Tiago Bôto

22 de Setembro (sáb) 21h30

Auditório Municipal de Vila do Conde

Vídeo-performance, Estreia absoluta

Conversa após o espectáculo moderada por José Capela


Kanukanakina - Feed Foyer

Miguel Pipa

22 de Setembro (sáb) 23h00

Auditório Municipal de Vila do Conde

Música/Performance


Vontade de Ter Vontade

Cláudia Dias

28 de Setembro (sex) 21h30

Teatro Municipal de Vila do Conde

Dança

Space Studies

Rafael Toral

28 de Setembro (sex) 22h30

Teatro Municipal de Vila do Conde

Música/Performance

Oxalá
  
Margarida Mestre
  
29 de Setembro (sáb) 21h30
  
Auditório Municipal de Vila do Conde
  
Dança/Música
Conversa após o espectáculo moderada por Luísa Veloso
Encomenda do Circular Festival de Artes Performativas

Workshop Repensar a Música Electrónica 
Miguel Pipa e Rafael Toral
22, 23, 29, 30 de Setembro (sáb e dom) 10h00-13h00 14h00-18h00
Centro de Memória

Site: http://www.circularfestival.com

Varazim Teatro cancela actividade

O Varazim Teatro acaba de comunicar que este ano, e após catorze anos de programação teatral regular na cidade da Póvoa de Varzim, por motivos alheios à sua vontade, vê-se obrigado a cancelar a realização da Temporada Teatral na Póvoa de Varzim 2012/13. O comunicado da companhia anuncia também que a realização do Festival É-Aqui-in-Ócio, que deveria acontecer já neste mês de Setembro, pela sexta vez, também não irá acontecer. A Associação viu este ano a cessação do apoio anual, que vinha a ser concedido pela Câmara Municipal da Póvoa de Varzim desde 1998, sua principal fonte de financiamento, que possibilitava à população poder desfrutar de uma média de duas dezenas de espectáculos anualmente, inseridos na Temporada Teatral e também no Festival É-Aqui-in-Ócio. As fortes e austeras medidas governamentais que atingem as Autarquias estão na base deste corte.

"Cenas da Vida Conjugal" estreia em palcos portugueses

"Cenas da Vida Conjugal", filme e peça de teatro do dramaturgo e cineasta sueco Ingmar Bergman, chega aos palcos portugueses. A realizadora Solveig Nordlund, também sueca, mas há várias décadas a trabalhar em Portugal, traduziu o texto, escrito em 1973, e leva-o ao palco do Teatro Nacional D. Maria II, a partir da próxima quinta-feira e até dia 28 de Outubro. Adriano Luz e Margarida Marinho dão vida à versão portuguesa de Johan e Marianne, o casal com duas filhas, que vive uma vida confortável, apesar de todas as dúvidas e incertezas. O percurso por uma década de relacionamento revela o desgaste emocional de um casamento.

Heroínas de Shakespeare

Rafael Alvarez é o autor e o intérprete de “Mujeres de Shakespeare”, peça que está em cena até 23 de Setembro, no Teatro Cofidis Alcázar, em Madrid. Este 'solo' é uma aproximação aos mistérios dos textos do dramaturgo inglês. O autor recupera as 'heroínas' das peças “As you Like it”, (Rosalinda), “The Taming of the Shrew” (Catarina), “Much ado about Nothing” (Beatriz) e também Julieta numa defesa da inteligência emocional da mulher face à simplicidade dos instintos do homem narcisista. O objectivo do autor é levantar questões importantes sobre a condição dos géneros no teatro e fora dele, sobre os seus papéis. “Mujeres de Shakespeare” é um monólogo repleto de sentido de humor, sempre aberto à improvisação de Alvarez.

"Chove em Barcelona" ou uma comédia amarga catalã

Gonçalo Amorim encena para o Teatro Experimental do Porto (TEP) "Chove em Barcelona", peça do catalão Pau Miró, a estrear no próximo dia 20 no Auditório Municipal de Gaia. A peça desenrola-se no bairro do Raval, em Barcelona, e conta a história de um triângulo amoroso que inclui uma prostituta, o seu chulo e um cliente, todos a lutar por uma forma de equilíbrio e em busca de felicidade. Numa tradução de Joana Frazão e com apoio dramatúrgico de Rui Pina Coelho, "Chove em Barcelona" tem cenografia e figurinos de Catarina Barros, desenho de luz de Nuno Meira e sonoplastia de Eduardo Brandão. O elenco é composto por Maria João Pinho, Paulo Moura Lopes e Romeu Costa. O espectáculo vai ficar em cena até dia 14 de Outubro.

A construção da 'mulher fatal'

Em 1981, Rogério Vieira encenou e interpretou "Memórias de uma Mulher Fatal", de Augusto Sobral. Essa produção, que lhe valeu o Prémio Revelação da Casa da Imprensa, é agora revisitada pelo artista, até 23 de Setembro, na Sala Estúdio do Teatro Nacional D. Maria II. Esta peça, de tons humorísticos, é um exercício teatral que coloca em confronto as várias facetas do “eu”. A história é a de Olinda, que decide escrever as suas memórias para celebrar o triunfo de uma vida como “mulher fatal”. Já profundamente imersa nas recordações, é interrompida por um telefonema, através do qual regressa ao passado com a ajuda do seu computador “Gestalt”. E é aí que surgem as contradições e se revela o dúbio valor das memórias, com a máquina a ousar corrigir Olinda.

A contemporaneidade de Calderón de la Barca

As companhias Primas de Riesgo e Teatro El Cruce apresentam até 16 de Setembro, no Pabellón Nº 6 (Bilbau, País Basco) "Naces, Consumes, Mueres", um work in progress com dramaturgia de Ernesto Caballero e das protagonistas da peça. O trabalho aposta no optimismo para combinar a melhor tradição teatral do reportório espanhol com a criação de artistas actuais. A proposta revisita, assim, a peça "El gran mercado del mundo", de Calderón de la Barca, a partir de um perspectiva absolutamente contemporânea. Protagonizado por Karina Garantivá, Julia Moyano, Sandra Arpa e Paula Rodríguez, 'Naces, Consumes, Mueres' é, explicam os próprios artistas, "um projecto de investigação e de difusão da criação espanhola", tendo sido possível levar a cabo através de financiamento colaborativo (mais informações aqui).

Festival de Teatro de Marionetas começa sexta-feira

É já sexta-feira que se inicia mais um Festival Internacional de Marionetas do Porto. Diversas salas de espectáculo e as ruas portuenses vão receber, até 23 de Setembro, companhias oriundas de diversos países. Haverá também espetáculos de música e dança, bem como diversas intervenções plásticas. Uma das atracções é “Western”, do francês Massimo Schuster, com figuras bidimensionais. Outra é “Black Vinyl”, que chega da Grécia pela mão de Lita Aslanoglou. São ambos apresentados a 19 de Setembro. Também em foco estará “Cabaret de insectos – Dracularium Freak”, no dia 21, pelos portugueses Tarumba. A abrir o festival estará o Teatro de Ferro com “O Acidente”. A programação integra espetáculos de rua, workshops e conferências. Os palcos são os da Casa da Música, Teatro Carlos Alberto, Mosteiro de S. Bento da Vitória, Auditório de Serralves, Teatro Helena Sá e Costa, Passos Manuel, Plano B, Armazém do Chá e zona envolvente dos Clérigos. Mas informação no sítio do festival: www.fim.com.pt.

Festival Materiais Diversos

Na sua quarta edição, o Festival Materiais Diversos, que se realiza a partir de sexta-feira e até 29 de Setembro, convida nove criadores brasileiros e 13 portugueses a trazer o corpo, o movimento, a dramaturgia e a música a Alcanena, Minde e Torres Novas. Apesar das restrições orçamentais que têm vindo a ser impostas ao Município de Alcanena, a autarquia, como um dos principais parceiros deste evento, continua a apostar neste projecto, que já colocou esta localidade no mapa internacional da arte contemporânea. O festival abre com a antestreia de “Paraíso – Colecção Privada”, de Marlene Monteiro Freitas, um concerto coreográfico com máquinas de costura. Para mais informações consultar o sítio do festival: www.materiaisdiversos.com.

Tradição, revolução e desejo

Ana Deus (voz dos Três Tristes Tigres e Osso Vaidoso) e João Sousa Cardoso (artista plástico que trabalha no cruzamento da estética com as ciências sociais) são os protagonistas de “Raso como o Chão”, um dos textos mais intensos de Álvaro Lapa (1939-2006), a apresentar no TeCA, no Porto, entre a próxima quinta-feira e sábado (13 a 15). Datado de 1977, este texto é representativo de uma obra onde a pintura e a escrita se cruzam, numa diversidade de referências literárias, pictóricas e filosóficas.

Um espectáculo para uma cantora e um conferencista, encarnados nos corpos e nas vozes destes cultores de um teatro desalinhado. “Raso como o Chão” lembra a tradição, a revolução e as comunidades de desejo, explora a articulação entre o tema e a sua variação, a literatura, o escrito pessoal e a informação, o recorte, a colagem e a repetição. E lembra ainda um conjunto de canções que permitem uma viva reflexão sobre o país, ontem e hoje, e o ânimo criativo que a linguagem pode mobilizar.

Lisboa a dançar

A companhia de dança Rosas, da Bélgica, apresenta logo à tarde, às 18h00, no Largo do Martim Moniz, em Lisboa, o espectáculo/aula "Bal Moderne", em que o público é convidado a participar activamente. Partindo de uma ideia de Michel Reillac, a companhia de Anne Teresa de Keersmaeker lança o desafio: ensinar aos participantes (maiores de 12 anos) três danças de aproximadamente três minutos cada, especialmente concebidas por coreógrafos consagrados ou que agora se revelam.As coreografias de hoje são de Loic Touzé, Jordi L.Vidal, Matthieu Bajolet, Anne Teresa De Keersmaeker. O evento insere-se na programação de Verão Lisboa na Rua.

Artistas Unidos revisitam Harold Pinter

Os Artistas Unidos regressam ao universo do Harold Pinter. E voltam ao princípio, à sua primeira peça longa, “Feliz Aniversário”, aqui com encenação de Jorge Silva Melo. Escrita em 1957, esta foi a peça que revelou o autor inglês e que foi assim saudada pelo famoso crítico Harold Hobson: “Teatralmente, 'Feliz Aniversário' é cativante. É espirituosa. As personagens são fascinantes. O enredo, que consiste em todo o tipo de arabescos verbais e explorações da memória e da imaginação, como se saísse por uma torneira, é de primeira qualidade. Toda a peça tem a atmosfera de terror delicioso, inatingível e de pôr os cabelos em pé que também possuem as melhores histórias do mundo. Pinter percebeu um dos factos mais básicos da existência humana: vivemos à beira do desastre” («The Times», 1957). “Feliz Aniversário” estreou na passada quarta-feira no Teatro da Politécnica, em Lisboa, e pode ser vista até 27 de Outubro.

Teatro da Trindade associa-se a Cristina Carvalhal, vencedora do prémio «Ibsen»

“Ecos de Ibsen”, de Cristina Carvalhal e da produtora Causas Comuns, foi um dos quatro vencedores do prémio norueguês Ibsen (International Ibsen Scholarship 2012), juntamente com trabalhos de Inglaterra, Cuba e Hungria. O Teatro da Trindade associa-se a este projecto e será, em Junho 2013, o palco da peça. Esta bolsa de estudo criada pelo governo norueguês em 2007 é entregue a propostas inovadoras nas áreas do drama e artes performativas, bem como àquelas que incentivam pensamento e discurso críticos relativos a questões existenciais, morais ou à sociedade contemporânea, de acordo com as técnicas dramatúrgicas de Henrik Ibsen (o maior dramaturgo norueguês do século XIX).

A encenação de “Ecos de Ibsen” ficará a cargo da própria Cristina Carvalhal e do elenco farão parte João Lagarto, Manuela Couto e Sandra Faleiro entre outros e 15 actores amadores. A escolha destes será realizada através de um workshop para os associados da Fundação INATEL. A directora do Teatro da Trindade, Cucha Carvalheiro, foi convidada, na qualidade de co-produtora, a estar presente em Kven, terra-natal de Ibsen, nos próximos dias 11 e 12 de Setembro, para a entrega do Prémio.

“¿Quién teme a Virginia Woolf?”

A obra de Edward Albee “Quem Tem Medo de Virginia Woolf?” (“¿Quién teme a Virginia Woolf?”) vai subir ao palco do teatro La Latina, Madrid, entre dia 11 de Setembro e 12 de Outubro. O elenco conta com Carmen Machi, no papel da Martha, a protagonista, Pere Arquillué, Mireia Aixalà e Ivan Benet. A peça, um 'clássico' da dramaturgia norte-americana, é aqui encenada por Daniel Veronese. Produzida pelo Teatre Romea, estreou em Barcelona no início do ano, abrindo agora a nova temporada teatral nesta sala madrilena.

Madrid abre temporada em festa

A capital espanhola vai marcar o começo da nova temporada teatral com uma festa que transformará o ritmo e paisagem quotidiana do centro da cidade (Puerta del Sol, Callao).Nesta celebração cénica (dia 10 de Setembro), 35 intérpretes levam a cabo variadas actos performativos itinerantes. O encontro é às 11h00 na Puerta del Sol e no percurso até Callao muita coisa vai acontecer. As acções terão a duração de 3 a 5 minutos cada. A apresentação será repetida às 20h30. Os intérpretes fazem parte de elencos como o do “El Rey León” ou “Yo Soy Don Quijote de la Mancha” e de companhias como Dani Pannullo Dance Co, Kubik Fabrik Producciones, Larumbre Danza, Los Estupendos Estúpidos, Maltrago Teatro, Miguel Ángel Cárcano, Provisional Danza, The Zombie Company. haverá dança contemporânea, novo circo, dança urbana, flamenco, teatro e música, tudo sob a direcção artística de Fernando Soto.

Actos Íntimos de Santi Senso em Madrid

Actor, encenador e director da companhia Simbolia, Teatro de los sentimientos, o espanhol Santi Senso vai apresentar, em quatro espaços de Madrid, quatro prospostas daquilo que define como Actos Íntimos. O primeiro deles intitula-se “La cosa más maravillosa del mundo” e estará em cena a partir de 10 de Setembro no Teatro La Escalera de Jacob. Segue-se, dia 16, “DesnuDANDO a los Clásicos” (Teatro Lara/Teatro Garaje Lumiere). “Intento, un acto de amor” é a terceira peça e subirá ao palco do Teatro Triangulo todas as quartas-feiras de Outubro. Estas apresentações pré-temporada terminam com “Orgíame”. Mais informações sobre os espectáculos podem ser encontradas no blogue da companhia: simboliateatro.blogspot.pt.

Teatro Ibero-Americano na Colômbia

O Festival Internacional de Teatro de Manizales, na Colômbia, dedicado às artes cénicas ibero-americanas começou já a sua edição de 2012. Até ao próximo domingo, esta cidade situada a 2150 de altitude vai receber dezenas de companhias do Uruguai, Espanha, México, Chile, República Dominicana, Estados Unidos, Costa Rica, Brasil, Itália, País Vasco e Argentina. Apostando nas novas linguagens artísticas, o festival, que teve a sua primeira edição em 1968 (tendo servido de inspiração para outros festivais do género), continua a ser um dos mais importantes do continente americano. Os espectáculos são apresentados tanto ao ar livre como em sala. Propostas multidisciplinares e dança são o destaque da edição. Ver programa completo aqui.

FiraTàrrega 2012 começa quinta-feira

É já na próxima quinta-feira que se inicia a 32ª edição do FiraTàrrega. Até dia 9, este festival de teatro de rua, conhecido por apostar numa programação inovadora que abrange as várias vertentes das artes performativas vai 'ocupar' este município catalão com numerosas propostas internacionais. A abrir o festival estará a companhia britânica de teatro aéreo Wired Aerial Theater com "As the world tipped". Dirigida por Nigel Jamieson, esta ambiciosa produção, que combina elementos audiovisuais e interpretação aérea, aborda a actual crise ecológica mundial.
Toda a programação do FiraTàrrega está disponível na sua página oficial (aqui).

Mirada | Segunda edição em Santos

A segunda edição do Mirada – Festival Ibero-americano de Artes Cénicas de Santos desenha um panorama da produção contemporânea de 14 países falantes do espanhol e do português. As línguas do corpo, da palavra e das imagens conjugam traços, distinções e semelhanças indo-afro-ibero-americanas de Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Costa Rica, Cuba, Espanha, México, Paraguai, Peru, Portugal, Uruguai e Venezuela.

Durante 11 dias, de 5 a 15 de Setembro, esses 14 países apresentam 38 espetáculos, sendo 23 produções internacionais e 15 brasileiras, mais intervenções e performances. Além das dependências do SESC Santos, a programação ocupa outros espaços: teatros, praças, parques, monumentos e demais ambientes. Uma das novidades deste ano é que o Mirada se espraia pelas cidades vizinhas de Bertioga, Cubatão, Guarujá, Praia Grande e São Vicente. Todas receberão espetáculos.

O lugar da cena é, por extensão, o lugar do pensamento e da reflexão. As realidades social, política e histórica circunscrevem boa parte dos temas trazidos pelos grupos – modalidade de teatro de pesquisa mais profícua nesta geografia cultural. Mas há pluralidade nas formas e nos conteúdos para todos os perfis de inquietações e de espectadores, sejam adultos, adolescentes ou crianças.

Espetáculo A Serpente, de Nelson Rodrigues

Há 14 anos, a companhia brasileira Teatro do Pequeno Gesto estreou o espectáculo A Serpente, de Nelson Rodrigues, que viria ser a criação com maior repercussão da companhia. Agora, no dia 30 de Agosto, será reposta com o mesmo elenco, numa festa pelo centenário de Nelson Rodrigues.

O espectáculo será também apresentado nos dias 3 e 8 de Outubro no Teatro Serrador.

A Serpente, com direcção de Antonio Guedes, estreou em 1998 e, após 3 temporadas, totalizando 5 meses em cartaz no Rio, partiu para uma série de apresentações pelo Brasil, participando de festivais e de projectos de intercâmbio nacional. Cumpriu temporada no Museu da República, no Teatro Glace Rocha (1998) e no Teatro da UniverCidade (1999). Foi apresentada ainda na II Mostra de Teatro de Maceió (AL) em 1998, no Festival de Londrina (PR) e no Festival de João Pessoa (PB) em 1999, participou do Palco Giratório do Sesc-DN (em PE: Recife, Caruaru, Garanhuns, Petrolina e Arcoverde e no CE: Crato, Juazeiro do Norte e Fortaleza) e do Funarte na Cidade (Brasília/DF, Curitiba/PR, Caxias do Sul/RS) em 1999. Esteve, ainda, no Festival de Inverno de Ouro Preto (MG) em 1999, nos Sescs-Barra Mansa, Madureira e São João de Meriti (RJ) em 2001. Apresentou-se no Festival Pequeno Gesto – Espaço 3 do Teatro Villa-Lobos em 2001, no Festival de Inverno de Mariana (MG) e no Festival Universitário de Blumenau (SC) em 2002. Participou do projeto Caravana Funarte em 2005, passando por Nova Friburgo (RJ), Campinas (SP), Itaúna e Belo Horizonte (MG).