domingo, 31 de maio de 2009

Fantasias Eróticas das Mulheres Portuguesas


A actriz Célia Ramos apresenta no FITEI, Filhas da Mãe – Fantasias Eróticas das Mulheres Portuguesas, 31 de Maio, 21h30 na Biblioteca Municipal Almeida Garrett.

O livro de Isabel Freire, um estudo sobre o comportamento e as fantasias de várias gerações de mulheres portuguesas, foi o ponto de partida para esta peça de Célia Ramos. Em palco são encenados testemunhos reais em forma de monólogo. São reflexões de “mães” e “filhas” que ajudam a compreender a sexualidade feminina e a sua “evolução” nos últimos anos. As personagens são mulheres com idades compreendidas entre os 16 e os 60 anos, com experiências absolutamente diversas. Aqui há lugar para se falar de tudo: dos múltiplos desejos, de experiências mais ou menos marginais e até de sexo cibernético.  

Célia Ramos
Célia Ramos formou-se na Academia Contemporânea do Espectáculo, no Porto, em 1995. É licenciada em Teatro pela Escola Superior de Educação do Porto, onde trabalhou durante quatro anos. No seu percurso como actriz trabalhou com inúmeros encenadores, como Luís Castro, João Ricardo, Paula Sousa, José Wallenstein, Guillermo Heras, José Martins, Alberto Magassela, Roberto Merino, Carlos Avilez, Filipe Crawford, António Capelo, Willie Longmor, Silviu Purcarete, Fernanda Lapa e João Paulo Costa.


FICHA TÉCNICA/ARTÍSTICA
Autor: Isabel Freire; Dramaturgia: Célia Ramos; Criação: Célia Ramos e Miguel Simões; Interpretação: Célia Ramos; Imagem: Rui Palha; Sonoplastia: Catarina Ascenção; Iluminação / Cenário / Figurinos: Célia Ramos e Miguel Simões; Data de estreia: 5 de Março de 2009; Local: Centro Cultural de Lagos (Encontros AlCultur 2009); Duração: 70 min; M/18

sábado, 30 de maio de 2009

Europeus até 31 de Maio no TeCA


Criou a Wrestling School, porque percebeu que o desconforto do seu “Teatro da Catástrofe”, assente no conflito, na dor e no êxtase da tragédia, já não cabia na cena teatral britânica. Sozinho em casa, Howard Barker teve a sorte de encontrar no Porto a “sua” companhia (As Boas Raparigas…) e o “seu” encenador (Rogério de Carvalho). Os seus nomes já se cruzaram nas fichas artísticas de Possibilidades (1998), Tio Vânia (2000) e Mãos Mortas (2006), a demonstrar que a radicalidade do primeiro convive bem com a austeridade dos segundos, que o trabalho rigoroso sobre a voz e a palavra é uma espécie de chão comum que tem produzido os seus frutos. Com Os Europeus, As Boas Raparigas… regressam ao convívio de Barker por uma questão de “oportunidade”. Elas dizem porquê: a Viena de 1683 arrasada pelos turcos, o contexto histórico deste “conto cruel”, é um lugar demasiado próximo de nós (“a terra devastada, o Estado decadente, uma cultura questionada”). Também dizem onde: “Este é um Mundo sem piedade, sem descanso, sem qualquer humanidade, onde temos frio, muito frio. É a Europa”.

de | Howard Barker 

tradução | Francisco Frazão 
encenação | Rogério de Carvalho 
cenografia | Cláudia Armanda 
interpretação | Carla Miranda, Cláudia Chéu, Elmano Sancho, Laura Barbeiro, Maria do Céu Ribeiro, Maria Ladeira, Miguel Eloy, Nuno Geraldo, Paula Garcia, Paulo Duarte, Wagner Borges 
co-produção | As Boas Raparigas…, TNSJ

sexta-feira, 29 de maio de 2009

Businessclass no FITEI e Serralves em Festa

Businessclass, de Nacho Vilar Producciones (Murcia / Espanha), hoje, 29 de Maio, às 16h00 na Rua de St. Catarina / Batalha, 30 de Maio, 12h30 e 31 de Maio, 18h00 na Fundação de Serralves (Serralves em Festa).

Espectáculo ao ar livre onde é pedido ao público para acompanhar um grupo de sem abrigo nas situações do seu dia-a-dia. Estes moradores de ruas e de parques, que podiam ser os de uma cidade qualquer, incorrem em situações comuns: revistam os baldes do lixo, apanham pontas de cigarros e importunam quem passa. No contacto directo com o público, as personagens vão criar aqui as mais insólitas situações. Tudo acaba em dança, cor e fogo-de-artifício. Businessclass é um elogio ao espaço público e a quem o usufrui.

quinta-feira, 28 de maio de 2009

quarta-feira, 27 de maio de 2009

Anunciado o Pémio Júlio Cardoso


Durante a sessão de abertura do 32ª FITEI, foi anunciada a criação do Prémio Júlio Cardoso para Jovens Encenadores, destinada a premiar anualmente jovens encenadores portugueses. A primeira edição do Prémio irá decorrer em 2010 e o seu regulamento será publicado ainda este ano. Em futuro próximo, este prémio pode estender-se à Galiza e, mais tarde, a outras latitudes.

A criação deste prémio foi a forma encontrada pelo FITEI para homenagear Júlio Cardoso, fundador do festival, na altura em que este comemora 50 anos de actividade teatral.

terça-feira, 26 de maio de 2009

Começa a representação


Começa hoje, no Teatro Nacional de S. João, a 32ª edição do FITEI, com ARIADNA pela Companhia Atalaya, de Sevilha.

Esta produção fora de série tanto a nível de cenografia (de Juan Ruesga Navarro, que recebeu o prémio ADE de melhor trabalho cénico em 2008), como de encenação, interpretação e criação sonora foi já considerada pela crítica especializada espanhola a melhor da companhia andaluz. De resto, a Atalaya foi galardoada o ano passado com o Prémio Nacional de Teatro de Espanha.

segunda-feira, 25 de maio de 2009

Open Scores


© InC

Obra aberta, Coreografia viva!
O Drumming GP e o NEC (Núcleo de Experimentação Coreográfica) abordam In C de Terry Riley. Esta peça é considerada a peça fundadora do movimento minimalista nos Estados Unidos. Trata-se de uma obra aberta, destinada a qualquer conjunto instrumental, cuja escrita não ultrapassa uma simples página formada por 53 pequenas células, não obstante a sua duração poder estender-se de 20 minutos até várias horas.


Programa
Música - In C, Terry Riley


Música: DRUMMING-GP
Direcção artística: Miquel Bernat
Dança: Núcleo de Experimentação Coreográfica
Direcção coreográfica: Joclécio Azevedo
Músicos: João Cunha, João Tiago, Juca Monteiro, Nuno Aroso, Nuno Simões, Miquel Bernat, Pedro Oliveira, Rosário Valinho e Rui Rodrigues
Intérpretes: Carla Valquaresma, Cátia Esteves, Cristiana Rocha, Flávio Rodrigues e Joclécio Azevedo

Produção executiva: Joana Ventura e Mafalda Couto Soares
Co-produção: Drumming - GP / Núcleo de Experimentação Coreográfica

26 de Maio
21h00
CCB - Pequeno Auditório - Sala Eduardo Prado Coelho

domingo, 24 de maio de 2009

Decorre o FINFA em Lisboa


O FIMFA Lx9, FESTIVAL INTERNACIONAL DE MARIONETAS E FORMAS ANIMADAS está a decorrer em Lisboa até 7 de Junho de 2009.

É a maior edição de sempre do FIMFA, um projecto aberto a novas tendências, de dimensão internacional, que pretende promover e divulgar uma área específica de expressão artística: o universo das formas animadas.

Programa geral em

http://fimfalx.blogspot.com

sexta-feira, 22 de maio de 2009

A ÓPERA: MINHA PRIMA OU IRMÃ?

"A ópera como arte performativa", dias 29 e 30 de Maio, seminário sobre a ópera como género teatral dirigido por Mário Vieira de Carvalho (Musicólogo; Professor Catedrático na Universidade Nova, Lisboa; ex-Secretário de Estado da Cultura).  
Organização do Centro Dramático de Viana do Castelo. 

Programa
29 de Maio (Sexta-Feira), 21h00/ 24h00 - Sala de Ensaios do CDV (Teatro Municipal Sá de Miranda).
30 de Maio (Sábado), 15h00/ 18h00 - Sala de Ensaios do CDV (Teatro Municipal Sá de Miranda).

quinta-feira, 21 de maio de 2009

Abrir o corpo a todas as possibilidades


Abrir o corpo a todas as possibilidades - Atelier de Improvisação – no Espaço NEC, de 1 a 3 e 8 a 10 de Junho. O prazo de inscrição termina a 27 de Maio

Este atelier centra-se no que é “anterior ao movimento”. “O que estamos a ver e o que NÃO estamos a ver?”

O atelier começa com a abertura da percepção visual dos participantes. Mostrar as possibilidades já existentes em cada um de nós, mas também as que, às vezes, nos são menos óbvias.

Ter em conta a informação interna da nossa mente, intenção, sentimento, conhecimento, memória, história e sociedade, assim como a externa, ligada à forma física, ritmo, materialidade e corpo humano (existência do outro).

Este atelier permitirá abrir um caminho para agregar todas estas informações como possibilidades de movimento.

Hajime Fujita

 Hajime Fujita (1982, Yokohama - Japão) é coreógrafo e bailarino.

De 2001 a 2005 estudou Artes Performativas na Universidade de Arte e Design de Kyoto.

Em 2006 foi seleccionado para o programa de bolsas danceWEB, em Viena e em 2008 participou no programa PEPCC, promovido pelo Fórum Dança.

Em 2006 participou no projecto internacional Pointe to Point (Varsóvia), e em 2007 e 2008 no SKITe/Sweet and Tender Collaborations, em Reims e no Porto, respectivamente, com Jean-Marc Adolphe.

Aprendeu improvisação com Tohru Iwashita (Sankaijuku), Julyen Hamilton e David Zambrano e contacto-improvisação com Andrew de Harwood, Kurt Kogel e Nita Little.
Desde 2001, o seu projecto de improvisação "f/f" foi apresentado nos Maus Hábitos (Porto), no Mosteiro de São Bento da Vitória (Porto), no Festival Ananil (Montemor-o-Novo), no Terreiro do Paço (Lisboa) e noutros locais no Japão, França, Espanha e Polónia.

quarta-feira, 20 de maio de 2009

Mais uma co-produção luso-galaica


Dias 23 e 24 de Maio, no Salon Teatro, do Centro Dramático Galego, Santiago de Compostela estreia, Delimvois, de Rubén Ruibal, co-produção do Teatro Oficina de Guimarães e do CDG.
Delimvois conta a fugidia eternidade de Francisco, António e Maria, seres que acreditam que são livres fora do tempo e dispostos a inventar um mundo novo. 
Explora os caminhos, os limites, as terras de ninguém, os marcos ideológicos, as fronteiras de palavras onde três homens e uma mulher de diferentes nacionalidades procuram a carne, a alegria, a verdade, a sua identidade ou até o seu sustento diário ou alívio sexual.

A trama, se existe, de Delimvois, anda entre o místico e o táctil, entre o religioso e o cabal, entre o político e o anedótico, entre o amor e o ódio. Delimvois tem o aspecto de ser um desses lugares fronteiriços afastados e negados pelas leis dos homens, um desses lugares quase sempre abandonados ou vazios onde se dividem aspectos essenciais dos conflitos humanos: território, raça, hierarquia, religião, género…

terça-feira, 19 de maio de 2009

Granada na Fábrica Social


Granada, estreado a 14 de Maio, na Fábrica Social, Fundação José Rodrigues, com texto e direcção de Miguel Cabral, estará em cena até 06 junho ‘09

 Esta peça fala sobre os negócios do amor. Uma mulher e um homem ameaçam a vida privada de uma família, operadores de uma máquina perigosa. 

Granada
expõe as bizarras relações de poder entre duas pessoas, traçando o mapa de um universo disfuncional. Os afectos foram transformados em transacções comerciais.

Isabel, uma terrorista apaixonada. Pedro, um prostituto sonhador. Os dois, no limite da precariedade, envolvem-se num crime sexual.

 
texto e direcção_miguel cabral

interpretação_ana margarida carvalho, miguel rosas e andré figueira

música_trei pastori

produção executiva_joana meneses fernandes

 

segunda-feira, 18 de maio de 2009

Europa e Políticas Culturais em debate

Segunda-feira, dia 18 de Maio pelas 18h00 na FNAC de Santa Catarina no Porto, tem lugar um debate a propósito das eleições europeias, organizado pela Plateia Associação dos Profissionais das Artes Cénicas.

Estarão presentes: Alda Sousa do Bloco de Esquerda, José António Gomes do Partido Comunista Português, Mário David do Partido Social Democrata e Manuel dos Santos do Partido Socialista. Aguarda-se ainda a confirmação do representante do Partido Popular.

A Plateia - Associação de Profissionais das Artes Cénicas promove  debates sobre políticas culturais no âmbito europeu, nacional e autárquico, por ocasião de cada uma das eleições, com os representantes dos cinco partidos com assento parlamentar. Europa e Políticas Culturais é o tema deste debate. É objectivo da associação conhecer as propostas dos diferentes partidos e contribuir para uma reflexão plural e informada.

O debate será moderado pela jornalista Inês Nadais do jornal Público.

domingo, 17 de maio de 2009

O Prêt-à-Porter de Antunes Filho no Porto

O Prêt-à-Porter talvez tenha um princípio, talvez tenha um meio, mas não tem um fim.” Assim descreve Antunes Filho o laboratório de dramaturgia e interpretação que vem teimosamente desenvolvendo há mais de dez anos no Centro de Pesquisa Teatral do SESC. Paralelamente à apresentação de A Falecida Vapt-Vupt no TNSJ, Prêt-à-Porter (Colectânea 2) visa fornecer ao público português uma amostragem desse trabalho, simultaneamente precário e precioso. Orientados pelo encenador brasileiro, pares de jovens actores decantam a sua sensibilidade e percepção para construir micro-peças que são, posteriormente, apresentadas ao público na sala de ensaios. Caracterizadas pelo minimalismo e por um despojamento cénico “franciscano”, as sessões privilegiam episódios banais que podem ter acontecido… ou que estão a acontecer agora. Um transsexual que sonha com seios de “Madonna” encontra-se com um cirurgião plástico; uma “garota de programa” tenta em vão estabelecer contacto com o seu cliente entediado; e um fugitivo convive com uma jovem prostituta num qualquer quarto de hotel, num qualquer lugar do mundo…

Coordenação de Antunes Filho, textos e interpretação de Emerson Danesi, Kaio Pezzutti, Marília Simõe e Susan Damasceno.

De 19 a 23 de Maio, às 18h30, no Teatro Nacional de São João, Porto

sábado, 16 de maio de 2009

Programa do FITEI já apresentado

A programação completa do 32º FITEI foi esta semana apresentada oficialmente na FNAC de St. Catarina. Na conferência de imprensa estiveram presentes, além da direcção do FITEI que apresentou a programação, responsáveis por instituições parceiras do festival, tais como Nuno Carinhas, director artístico do Teatro Nacional São João, José Luis Ferreira e José Matos Silva, também do TNSJ, a directora do Cine-Teatro Constantino Nery, Luísa Pinto, Dr. Fernando Rocha, vereador da Cultura da Câmara Municipal de Matosinhos, Sofia Figueiredo e Maria João Simões, da Câmara Municipal da Moita e do fórum Cultural José Manuel Figueiredo (onde se realiza uma das extensões do festival). A Câmara Municipal do Porto esteve representada por Inês Ferreira, assessora do vereador Dr. Gonçalo Gonçalves. A Galiza também esteve na apresentação, através da presença de Cristina Dominguez, actual directora do Centro Dramático Galego, outra das instituições parceiras do festival. Esteve ainda presente o encenador Nuno Cardoso.

O programa já pode ser consultado no sítio do FITEI

http://www.fitei.com/?opt=fitei&id=programa


sexta-feira, 15 de maio de 2009

A Falecida Vapt-Vupt, de 14 a 24 de Maio no Teatro Nacional São João

Raul Cortez, Paulo Autran e Eva Wilma são apenas alguns dos nomes que cresceram sob a sua direcção. Exímio formador de actores, responsável por um dos projectos teatrais mais estimulantes do Brasil – o Centro de Pesquisa Teatral do SESC –, participou activamente no movimento que revolucionou por completo o teatro brasileiro nas últimas décadas do séc. XX. Tudo isto cabe no nome de Antunes Filho, de quem nos chega A Falecida Vapt-Vupt, espectáculo que é mais do que uma simples revisitação da primeira “tragédia carioca” de Nelson Rodrigues. Depois de ter enfrentado A Falecida nas décadas de 60 e 80, Antunes Filho encontra agora na fragmentação das cenas, na multiplicidade de ambientes e na trajectória vertiginosa da protagonista – uma mulher tuberculosa dos subúrbios cuja única esperança de redenção consiste num enterro de luxo – a matéria-prima exacta para um ensaio sobre a vida contemporânea, as suas velocidades e interferências. Antecipando a apresentação de Turismo Infinito em São Paulo, A Falecida Vapt-Vupt soma um capítulo ao romance inacabado do TNSJ com o Brasil teatral, depois de experiências felizes como o ciclo Portugofonia (2004) e Madame (2000) – espectáculo de Ricardo Pais que propiciou o encontro de dois autores (Eça de Queirós e Machado de Assis, através da mediação de Maria Velho da Costa), duas actrizes (Eunice Muñoz e Eva Wilma) e, não menos importante, duas variações de uma mesma Língua.

A Falecida Vapt-Vupt , de Nelson Rodrigues, tem encenação de Antunes Filho, cenografia e figurinos de Rosângela Ribeiro, desenho de luz de Davi de Brito, sonoplastia de Raul Teixeira e interpretação de Adriano Bolshi, Andrell Lopes, Angélica Colombo, Bruna Anauate, Eloisa Costa, Erick Gallani, Fred Mesquita, Geraldo Mário, João Paulo, Lee Thalor, Marco Biglia, Marcos de Andrade, Michelle Boesche, Tatiana Lenna e Ygor Fiori 

Co-produção 
CPT – Centro de Pesquisa Teatral, Grupo de Teatro Macunaíma (São Paulo, Brasil)

quarta-feira, 13 de maio de 2009

FITEI apresenta programação definitiva para edição 2009


O Festival apresenta a programação definitiva a 13 de Maio, quarta-feira, numa conferência onde se dará a conhecer a programação completa do 32º Festival Internacional de Expressão Ibérica.

A conferência de apresentação terá lugar no auditório da Fnac de Santa Catarina, às 15 horas. A apresentação do programa estará a cargo da direcção artística do FITEI e vários convidados. O certame será também apresentado à comunicação social na Galiza, em Santiago de Compostela, dia 14 de Maio.

domingo, 10 de maio de 2009

Gabriel Vilela encena Vestido de Noiva


Escrita em 1943 por Nelson Rodrigues - iria transformar-se numa das suas peças mais célebres - Vestido de Noiva é considerada até hoje como o marco inicial do teatro moderno brasileiro. 

Os jovens Leandra Leal, Marcello Antony e Vera Zimmermann, com direção de Gabriel Villela, revisitam a peça, que tem sido representada por todo o mundo. A adaptação conta com participações de Luciana Carnieli, Maria do Carmo Soares, Pedro Henrique Moutinho, Rodrigo Fregnan, Cacá Toledo, Helô Cintra e Flávio Tolezan.

Alaíde (Leandra Leal), é uma mulher que vive um triângulo amoroso com seu marido Pedro e sua irmã Lúcia (Vera Zimmermann). Vestido de Noiva parece ter um enredo banal, mas com esta história, que corresponde ao plano da realidade, coexistem os planos da alucinação e da memória. E são esses últimos que povoam o palco.

No Teatro Vivo, São Paulo, Brasil

sábado, 9 de maio de 2009

Désir no Viga Espaço Cénico


O espectáculo Désir faz uma curta temporada no Viga Espaço Cénico, em São Paulo. Com direcção de Eduardo de Santhiago, a peça mostra o último diálogo do terceiro encontro de um casal, onde as tensões e o desejo se cruzam.

A interpretação é de Juliana Hilal (Ela) e Santhiago (Ele), cada qual representando dois papéis - o homem que deseja e o objecto de desejo do outro. 

A sedução do universo cultural francês, elementos de arte erótica como o Kama Sutra, obras de Rodin, dança dos sete véus e até o tango argentino, integram esta proposta.

Até 26 de Junho de 2009, em São Paulo, no Viga Espaço Cénico.

quarta-feira, 6 de maio de 2009

Wonderland, a partir de Alice no País das Maravilhas, de Lewis Carroll


Doze anos depois, o Teatro de Marionetas do Porto volta a abordar o universo fantástico e povoado de nonsense do diácono anglicano, fotógrafo e celebrado professor de matemática de Oxford, Charles Dogson, mais conhecido por Lewis Carroll. Desta vez o espectáculo destina-se a um público adulto e os personagens das histórias de Alice libertam-se do jogo da linguagem e emergem na sua dimensão onírica. Personagens que são como cartas que Lewis Carroll joga, inconscientemente, no seu jogo de amor com Alice. 

Wonderland é o sonho de Alice sonhado por nós. Vamos com ela, atravessamos a floresta luminosa cheia de medos e segredos, inventamos caminhos que antes lá não existiam e deixamos Alice perdida. Quando Alice pergunta ao Gato: “Como posso sair daqui?”, o Gato responde: “Isso depende muito do sítio para onde queres ir”. Aí sentimos que o sonho inventado por Carroll para a sua Alice amada toca ao de leve a nossa realidade. E quando Alice, no seu percurso iniciático, alcança o jardim maravilhoso de rosas brancas da rainha nós estalamos os dedos para que o seu sonho (e o nosso) acabe no momento certo. Final feliz?

Marco este dia com uma pedra branca (do diário de Lewis Carroll)

Cine-Teatro Constantino Nery - Matosinhos

8 a 24 de Maio
Quarta a Sábado 21h30
Domingos 16h00

terça-feira, 5 de maio de 2009

Europa e Políticas Culturais. Apresentação na Fnac St.Catarina


A Plateia - Associação de Profissionais das Artes Cénicas promove três debates sobre políticas culturais no âmbito europeu, nacional e autárquico, por ocasião de cada uma das eleições, com os representantes dos cinco partidos com assento parlamentar. Europa e Políticas Culturais é o primeiro desta série de debates. É objectivo da associação conhecer as propostas dos diferentes partidos e contribuir para uma reflexão plural e informada. O debate será moderado pela jornalista Inês Nadais, do jornal Público.

05 Mai Ter 18h00 Santa Catarina

segunda-feira, 4 de maio de 2009

O Pé de Vento aborda novamente Gonçalo M. Tavares


O Pé de Vento estreou O Senhor Valéry no passado dia 1 de Maio, um espectáculo a partir do texto de Gonçalo M. Tavares, encenado por João Luiz. Enstará em cena no Teatro da Vilarinha até 30 Maio.

O Senhor Valéry está na origem do conjunto de Senhores que formam O Bairro, de entre os quais o Pé de Vento estreou em 2007 O Senhor Juarroz. Agora, com O Senhor Valéry, o queremos continuar a dar a conhecer ao nosso público Gonçalo M. Tavares, um autor que tem uma maneira inusitada de olhar para as coisas, de apreender o mundo como anomalia. É um olhar que, em vez de tornar as coisas imediatamente presentes, procede por tentativas que são sempre da ordem da linguagem, (…) lógica das palavras, composição e descomposição do sentido.

FICHA TÉCNICA
texto Gonçalo M. Tavares
encenação João Luiz
cenografia João Calvário | Rui Azevedo
figurinos Susanne Rösler
desenho de luz Rui Damas
música Pedro Junqueira Maia
vídeo-animação Hugo Valter Moutinho
interpretação Anabela Nóbrega | Rui Spranger

domingo, 3 de maio de 2009

Candidaturas para Bilbaoeszena

O Bilbaoeszena abriu candidaturas para a primeira edição do programa “Artistas em Residência” que terá lugar no ano de 2009.

Poderão apresentar projectos a esta candidatura todos os colectivos ou artistas individuais, maiores de 18 anos, interessados em participar no Bilbaoeszena e nos processos de trabalho de criação ou investigação cénica contemporânea.

O PDF do programa e condições pode ser descarregado neste link

http://www.badbilbao.com/pdf/bilbaoeszena09_cas.pdf

sábado, 2 de maio de 2009

Prossegue na Quinta da Caverneira, na Maia, o FAZER A FESTA

Programa dos últimos dias

Dia 2 Maio, sábado

[ 15.30h ]
"MARIONETAS NA QUINTA" ¬ INSTITUTO SUPERIOR JEAN PIAGET . Gaia ¬ M/4
[ 21:30h ]
"CANDIM" ¬ CIA CASA AMARELA . S. Paulo, Brasil ¬ M/4
[ 21.35h ]
"ANIMAIS NOCTURNOS" ¬ RENATA PORTAS . Porto ¬ M/12
[ 23.30h ]
"COMEÇO DE UM DIA DE VERÃO MUITO BONITO" ¬ MAU ARTISTA / TENDA DE SAIAS . Porto ¬ M/ 12

  Dia 3 Maio, domingo
[ 15.30h ]
"PAPPETOLOGIA" ¬ MARIONETAS DA FEIRA . Sta Maria da Feira ¬ M/4
[ 21:30h ]
"SOLTANDO OS CACHORROS" ¬ CIA FATO DE TEATRO . S. Paulo, Brasil ¬ M/12
[ 21.35h ]
"ANIMAIS NOCTURNOS" ¬ RENATA PORTAS . Porto ¬ M/12

sexta-feira, 1 de maio de 2009

Debate Arte & Mercadoria


O Teatro Maria Matos e a UNIPOP promovem  no próximo dia 4 de Maio das 18h às 23h um programa dedicado ao tema “ARTE & MERCADORIA”. 

O programa integra a mesa redonda “O AUTOR ENQUANTO PRODUTOR” com participação de António Guerreiro (crítico do jornal Expresso), Francisco Frazão (programador de teatro da Culturgest), Marco Martins (cineasta) e Pedro Boléo (crítico musical do jornal Público) para uma conversa informal. Destaque ainda para conversa com Maurizio Lazzarato, acerca da Cultura, Trabalho, Liberalismo e Subjectividade e para o documentário "FORA DE ÁGUA" de Catarina Mourão.